动画专业基础美术课程模式探究.doc

动画专业基础美术课程模式探究.doc动画专业基础美术课程模式探究
【摘要】本文对基础美术在动画教学中的启发性、创新性教育,提出一些见解,从观念、内容、手段、方法等方面产生的思维变化,阐述了动画专业基础美术课程训练时应该在创新思维方面关注的几个重点。
【关键词】绘画动画基础美术专业特征创造力

动画设计这个专业具有强烈的时代感和潮流性,是现代艺术不可缺少的重要组成部分,随着动画专业在我国日益蓬勃发展,在呼吁改变传统教学思路,提倡教学改革的今天,如何把我们的动画教育提升到一个新的高度成为众多教育工的研究课题。这就要求我们不断去思考去改进,且不能循规蹈矩地去描摹。中国动漫市场现有动画专业人士十余万之多,但动漫产业至少需二十万的专业人才,其外延的产业也不断增加,动漫的触角已渗透到了影视、游戏、网络等方方面面,相关产业专业人才所需近百万以上,面对这样一个令人振奋的局面,作为推动动画教育发展的教育工,必须透过现象深入分析,认真思考,发现问题,找到本质。
基础美术教学是动画专业的前期开设课。通常一说到“基础美术”自然会想到“素描、速写和色彩”,基础美术教学在当前的动画教学中,不能只是照搬美学中的简单基础性的讲解原理与客观写生。面对当前日新月异的动漫时代的发展,基础美术教学有着独特的作用,面对新的专业设置,基础美术就要有新的教育模式。我们从基础能力的培养做起,课程的教学目的需要更具针对性。

1 基础美术中的动画素描、速写与教学

动画的基础素描训练与其他造型和设计艺术的基础素描训练有着许多相同或基本相同的要求,但没有根本上的区别。只是,我们出于动画专业自身特点的考虑,在实际教学中,除了保留与一般绘画和设计素描有许多相同或相似的基本要求以外,还应考虑动画的专业特征和其对基础素描的要求,动画片是“活动的图画”,在动画影片中,动画家对形体运动时状态描绘的好坏,往往会直接影响到影片的质量和成败。因此,动画的素描要强调其生动性,必须提高的是意识。
结构意识:结构即为骨架,它是画面的支撑力量,包括客观对象的结构与画面本身的结构。结构意识还要求对物体对象进行结构的打散重组,分解构成。既有“结构”的能力,也有“解构”、“重构”的能力。
抽象意识:抽象不是无本之木,而是对具象世界的一种更为本质的理解与暗示。抽象艺术大致分为
“冷抽象”和“热抽象”。冷抽象是从数理的秩序中创造几何图形的抽象形象;热抽象是指较为感性、抒情、热烈、自由、奔放的表现。
符号意识:信息和图形都可以在传达中被人当作符号来识别。个性化符号具有典型的风格特征,是创意的组成部分。有效地创造新颖符号或者运用某些经典符号,都可以拓展画面的含义,丰富视觉表现力。
构成意识:通过点、线、面等造型元素的归纳概括运用,明暗和空间的布局安排,使画面呈现一种形式与结构。也就是强调画面的抽象因素与属性,用发射、聚合、重复、渐变等手法强化元素排列组合的秩序感。构成意识也是在探寻各事物与元素之间的组成关系,按照美的形式法则来处理对象。
空间意识:造型艺术是空间的艺术。空间是画家与设计师关注的重点,视觉形象的表现离不开空间的性质和制约。
设计意识:我们进行的是为设计服务的素描,应能在设计当中被融会贯通、消化吸收,并在作品中锻炼和运用设计思维。我们需要脱离为纯艺术而艺术