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艺术院校研究生论文有何写作技巧?
很多对艺术院校的不理解,绝对考虑不到艺术院校的研究生也是需要发表论文的,并且因把大部分精力投入到技能技巧和表演实践的训练上,很少作理论研究和学术研究,对于论文的写作、写作的规范和技巧,都比较陌生。即使有的学生在实践中有一些感触,总结了一些想法和经验,却因为各种各样的原因不能组合成像样的值得留存的文字,实在可惜。
一、选题的辩证观
在考虑选题时,应用辩证的思维来考虑问题,即要有正向思维也要有反向思维,常见的写作形式有以下几种,利弊要作出正确的评估:
(一)大题大做。这是所有学生在论文写作上都应尽量避免的,因为时间、精力、能力上都不具备。比如:《论乐感》《论xxx对音乐发展的贡献》,题目太大,很容易写得空泛,如果对所论证的内容没有大量详实的资料和自身丰富的知识修养,很难完成这样的论文写作。
(二)大题小做。看似面面俱到,但论述浅,纵深性不够,只能是泛论式的文章。比如:《浅论xxx的创作风格》《对xxx的艺术特色的初探》,作为研究生的学位论文,这样的写作显得过轻,没有多少学术分量。
(三)小题小做。没有学术上的说服力,容易以偏概全,出现片面的、不严谨的论点。比如:《论xx在演唱xxx歌曲时的技巧运用》《分析xxx歌曲的结构特点》,这类文章首先在学术上就站不住脚,更没有实际的研究意义和价值。
(四)小题大做。这是最适合在本科或研究生时期所写的论文选题形式。集中某一点进行深入剖析、论述,常常有可能产生创见或出现闪光点。比如:《叙事结构与音色策略——对艺术歌曲xxx的分析》《语言声调与民歌曲调的形态异合——以xxx歌曲为例》,从横向、纵向的多维角度、多个视觉出发,去探讨、发掘,就可以把小题目作成精彩的大文章。
(五)争鸣。学术界正在时兴的话题、援助论文发表指导q:2315126918正在讨论的观点,常常众说纷纭,但这种内容往往见仁见智。以此为论题,有助于学术发展,更可作为一家之言。比如:《对xxx歌曲演唱版本的比较研究》《再议xx唱法与xx唱法》,结合自身舞台经验与实践,综合当前的各种观点,进行逻辑梳理和分析,大胆提出自己的观点看法,以期达到业界商榷、争鸣的效果。
二、写作中的常见问题分析
声乐表演专业硕士论文的写作类别大致有:综述类(例如声乐发展史)、作品分析类(例如舒伯特艺术歌曲分析)、音乐表演类(例如声乐表演技巧、声乐表演与伴奏)、音乐评论类(例如威尔弟歌剧艺术节观感)等等。无论是从哪一个方面进行写作的论文,学生多多少少都存在一些普遍的共性问题,具体概括下来有以下几点:
(一)选择不熟悉的领域,缺乏该领域的基本常识
以声乐表演专业的学生为例,演唱和舞台实践除了检验自身的技能技巧之外,也考验着每个人的舞台心理素质。由此,论文中常常出现心理现象分析、心理学术语。但写作者往往又没有在音乐心理学的基础知识上下够功夫,仅仅是道听途说一些术语,或者人云亦云的牵强附会。这样的论文可想而知,往往漏洞百出,只是将现有的概念及理论当成了标签和包装,“贴”在所分析的音乐现象上,将心理学阐述的普遍规律简单地转换到音乐表演的活动中,以理论套表象,这是行不通的,在学术上造成不严谨的效果。
(二)重感性的浅层介绍而轻理性的深层分析
比如:演出比赛的介绍,艺术实践的体会等。但凡这类文章大多只罗列现象、过程