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水彩静物
水彩画的三要素
水分、时间、颜色是水彩画制作中成败的关键,要时时留意更好的掌握和运用。在具体运用时因环境而变化,有时气候变而水分、时间亦需改变,必须通过练习掌握规律,久而久之则会运用自如。
水的运用:
水彩画用水的独到之处正是它的特殊表现力和艺术魅力之所在。水彩画用水要根据所画每一个具体东西,因气候条件和对象质量而定。依据户外写生和室内写生、晴天与阴天、精细用具与粗糙器皿、冬季与夏季、远景与近景等情况,作画时用水也不等同。掌握天空、大地、背景以及大块平涂部位可多用水;而玻璃、丝绸等光滑物体则少用水。画花卉也因花卉的种类不同用水也不同。该多用水而不用则呈现干燥无味,反之用水过多会水色漂流形象松懈、结构造型不结实,不易深入刻画。户外写生普遍用水要多,特别是夏天所画的天空、树、云、大地要多用水,而春、冬则少用水。
时间的掌握:
时间与水有直接关系,用水的多寡,影响到画二遍或三遍时间。如一遍色上去要详细观察揣摩干湿程度,太早了一遍存水多,水分淋漓明暗效果则表现不出来,容易破坏画面效果。太晚画面有的干有的未干二遍涂后干湿各部位出现水渍,容易出现意想不到的坏结果。因此时间要掌握好,恰到好处地在快干还未干时图二遍色。
颜色的使用:
在具体应用中掌握色彩基本原理,特别是调配颜色的问题。要锻炼不论多么复杂的灰暗或鲜艳的物体经过眼睛稍加观察,既能判断出是什么颜色调成。要注意的是:运用对比色时不要用饱和色,用灰色作画时要用有倾向性的灰,无倾向性的灰就是一个脏色,易使画面灰暗;要明确调子是一切颜色都要服从主色调;画较大面积色块应用复杂的颜色,可以用各色连续着色法,注意明度要相等;暗处用色应复杂,明处则简单为好;要注意色彩的统一、协调。
水彩画作画程序和方法
水彩画是由浅入深层层叠加,深浅薄厚一般不用白粉,亮的地方预留出来,高光处或留或洗。一般程序以三遍为宜,少则不深刻,多则颜色灰暗,也有一气呵成的。初学者不易掌握,不要急于求成。立意在前并有所感受,目的明确,对构图安排、色彩布局、虚实处理做到心中有数。水彩画落笔为丁,不便反复修改,画前要计划好工作步骤,胸有成竹。
三、水彩静物写生的基本技法
干画法:
就是第一遍颜色待干后再画第二遍颜色,由浅入深的分层重叠加色的方法。干画法的基本步骤:先画主要部位的基本色调(颜色要薄);待第一遍颜色干后逐步画暗部颜色,使画拉开明暗远近空间关系;二遍干后画三遍时,要抓重点画出颜色最暗部分,这遍颜色决定最后的结果。
湿画法:
是在纸质地潮湿、水分较多的情况下连续着色,一气呵成的画法。它要求画面上的颜色没干,并控制在恰当的水分和时间内迅速的画二遍、三遍,要达到明暗交错、虚实相映的动人效果。真正的好作品都成功于是画法。
干湿互用法:
一幅水彩可能是多种技巧的结果。干湿画法结合起来同时使用是常用的方法,可以使湿画法让背景融合,而干画法则能清晰地确定前景中的画面。可以用湿画法画远处的树,用干画法画近处的房子或其它中景。
其它技法介绍:
留白: 再画水彩时注意留白,水彩中的白色是由画纸的白色通过半透明效果呈现出来的。
洗色: 需要在深色部位提亮的部分首先要用湿笔染几次,再用干净的画笔吸走这部分的颜料。
通过留白和洗色的技法来获得体积感和高光,这种方法柔
和自然,不生硬。
刮擦: 在画