迷恋·古典——庞茂琨绘画.doc

1992 抱鸡的彝女色粉
                    2005年作肖像色粉 
                  1993年作彝族少女色粉
                     2005年作自画像色粉
         
       庞茂琨作品的最大特点是对人的关注,表现人的面貌,在人的面貌刻画中,表现人的精神世界,而这是画家感受的与对象沟通的精神世界。这就决定了他的作品中的人物既是独立存在的客体,又是被画家感知了的,理念化和情绪化了的客体。
      庞茂琨崇尚古典主义的创造法则,在揭示自然面貌的同时,把他们的关系变得紧凑,在原先没有秩序的地方引进秩序并把精神的统一性强加给自然物的多样性。人物本身形象的刻画,遵从有节制的古典原则-崇高的静穆并含有某种冷漠。
 
  
             1993 彩虹悄然当空布面油画
             
                  1994年作一个满地金黄的夏天布面油画       
1996 永恒的乐章布面油画2004  躺着的蓝裙女\
2002 漫长的夏日布面油画2008 妙龄少女纸本丙烯
       画家的工作室     
  
   
       作品局部
    
    庞茂琨的古典画风的创造来自南方,和北方的古典画风遥相呼应,不同的是,他的画风更见哲学意味,有一种哀愁情绪。在他的一幅幅的人物画面前,我们看到的处于安宁、肃穆状态下的人物和环境,但是体验到的都是一种难以言状的忧愁和哀伤。
     从纯粹的技法的角度看,庞茂坤的绘画最吸引人的是十足的“画味”,这在中国当代的写实画家中是不多见的,造型的准确到位并没有使画面“僵化”,虽然是古典的形式,但灵动的笔触和巧妙安排的肌理让画面妙趣横生。他让每个阅读他作品的人不会投以失望的眼神。记得庞茂坤说过,具体的言辞我已记不清楚,大致意思是说,在当下这个艺术形式纷繁复杂的时代里,艺术家本身对于自己所追求的艺术样式的坚持是尤为重要的。从中我们也不难看出他对于古典深情的迷恋...就庞茂琨来说,他的艺术语言是古典的,而包含的精神却是现代的。