学生个人作品规范_动画（精选）.doc

学生个人作品流程及规范
班级名称
姓名
作品名称
开始时间
结束时间
内容概要
部门
辅导教师
部门经理
节点
A
B
C
D
1
2
3
4
5
6
7
8
9
创意作品
作品细节添加完善整合
确定作品
带学生拍摄
剪辑动作表演分析
作品制作(细节深入)
作品制作(中间帧深入)
反馈
作品修改
作品修改
作品提交
作品文件检查及穿梆修改
完成
反馈
作品制作(关键pose和节奏制作




学生个人作品流程
首先让学生进行3个创意,对白动画、临摹动作、个人创意动画各一个。
与老师沟通以后进行作品内容的确定。
完善、整理内容的细节,给创意进行整合。
由教师带学生进行表演录制。
剪辑视频,进行表演和动作的分析。
开始制作(关键pose制作、中间帧制作、细节深入制作)。
反馈修改。
穿帮修改。
作品完成。
个人作品安排
在基础提高课程结束后,每个学生要准备至少3个作品(在个人作品阶段的1个月时间内,最少做出这3个作业),最后一周对作品进行完善,每一个作品保证相同的质量。
在实训第3个月开始,教师辅助学生创意个人作品,每一个作品时长不要超过15秒,每个作品制作时间为7天。
选用模型时,一定要选择表情控制器丰富、肢体能做出较大幅度的动作、表演能力强的角色。
在准备对白时,一定要选择趣味性强、表演空间大,比如《月光宝盒》、《大话西游》等经典的对白,这能让学生有很好的动作表情参考和很大幅度的表演空间,这样的对白才能做出好的表演,切勿选择情绪平淡没有什么戏剧效果的对话,这样的对白在表演上没有任何帮助,反而会造成时间和作品的浪费。
在临摹电影动作时,要选择表演性强、比较夸张的动作,比如《超人总动员》、《玩具总动员》、《冰河世纪》等等。
个人创意是为了让学生对表演有一定的概念,帮助学生提升表演的真实性,在表演当中理解动作的细节,让学生敢于面对镜头锻炼自信心,让师生能够完全融合达到情景教学的目的,帮助每一位学生表演自己的动作,在学生制作时观察自己的表演从而完成动作,让学生明白动画真正的制作过程。
制作准备
学生先准备个人创意,再准备临摹的动作和对白,老师则准备DV和表演室,整个准备时长为两周(提高课的第2个星期开始,第3个星期末结束)。
在第3个星期开始拍摄,在拍摄之前预演2小时,拍摄表演4个小时。
毕业之前完成3个个人作品的制作。
教师领学生分析视频动作3小时。
拍摄分析后,开始个人作品的制作。
制作细节
动画制作的顺序
先针对自己表演的视频制定动画的节奏;
制作关键Pose时将剪影制作到位,给将来的动画做一个好的动作铺垫;
中间帧的深入,让每一个关键Pose都能够圆滑、顺畅地过渡,让每一个动作都以圆弧曲线进行运动;
围绕着12条动画原理深入表现动画的细节,将每一个细节控制好,最终制作出细节丰富精彩的动画。
要完全了解自己拍摄的视频内容,制作的帧数和视频的帧数要相同,注意自己表演的动作细节,准备好制作当中角色要用的道具。有不明白的地方一定要问老师,确保表演的完整性。确定好动作的节奏与剪影,达到最好的动作效果。
如果个人作品是由多个镜头组成,一定要保证镜头完整和镜头与镜头的衔接,不要出现不连镜的情况。在制作时一定要先从