学术性、传承性、创新性.docx

今天,我们拥有了历史上最美白最圆润和最好最多的原料时代;今天,我们拥有了历史上最有责任最具审美和最好最多的艺术家时代。今天,我们拥有了历史上最好玉雕制作和最新玉雕创新的环境时代。是的,我们有了经典的“观音”,只是今天的“观音”更真实、更亲近;我们的玉雕有了随福的“童子”, 只是今天的“童子”更快乐、更讨喜;我们的玉雕也有了“五福”, 只是今天的“五福”更艺术、更现代;我们的玉雕还有了“瑞兽”, 只是今天的“瑞兽”更顽皮、更灵动……我们的玉雕承继了“器皿”,它不再镌刻威严,只传达朴实、大气;我们的玉雕承继了“玉牌”, 它不再拥有权力,只释放祥瑞、艺趣;我们的玉雕承继了“把件”,它不再封闭空间,只传输喜气、温暖。其实,器皿还是器皿,只是当今的艺术家在传统的玉石雕刻中浇灌了时尚,使得它更趋与简洁;玉牌还是玉牌,只是当今的艺术家在传统的玉石雕刻中刻琢了热情,使得它更富于变化;把件还是把件,只是今天的艺术家在传统的玉石雕刻中发现了需求,使得它更便于玩赏。
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其实,我们是幸福的,生存在世界扁平化的信息网络环境,无穷人类哲学、科学、宗教思想的潜移默化,影响甚至改变了人们的生活观念;我们是幸运的,拥有了全面而丰富的艺术营养环境,大量国外艺术思想、形式、风格的蜂涌而入,影响甚至改变了人们的审美趋向。传统的玉雕雕刻者在吸取人类优秀文化,绘画、雕塑、书法、石刻、当代艺术等艺术精髓的同时,注入了社会责任、艺术倾向和时代就是。在最具中国文化内涵的玉石雕刻上,大胆地将现代的审美引入到玉器的设计与制作上,创造了既继承传统表达,又符合现代需求的当代玉石雕刻风格,为中国艺术的灿烂琢刻上深深的一刀。其中,基于专业艺术学习背静的学院派玉雕的探索、创新,贡献同样巨大。
雅趣蒋宏利作品
学术性
从未有过的探索
关于学院派玉雕,它的基础是长期、专业的学习背景和学术、专业的学习态度。随着当代玉雕的高速发展,从业人员的成分慢慢发生了变化,南方北方、农村工厂,学生农民、亲戚朋友,纷沓而至这一小小的行业。虽然极大多数以传统的师承形式得以从业,但不难发现引领玉雕发展的就是一些具有专业背景的学院派。学院派往往既受过近十年正规、系统美术、设计教育的人,接受着素描、线描、雕塑、图案和玉雕等专业教育的熏陶,又经过数十年严格、繁重玉雕实践的人,制作着器皿、牌子、手把件、山子和摆件等作品创作的磨练。他们的人生经历和玉雕生涯似乎有着与生俱来的关系,专业的知识、成熟的经验和强烈的个性激励着他们从各个方面探索,在玉雕的主题、样式、内容、工艺等方面进行着不同的继承、创新实践,并创造出一大批富有鲜明艺术特质的玉雕作品。
同样是永恒的“观音”题材,表现主题、结构、手法和审美却可以随着时代的变化而变化。“观音”是几千年来玉雕中长盛不衰的题材,怎样理解?怎样表现?怎样创造出符合这
个时代的“观音”形象?这是今天的玉雕人都在考虑的问题。我的山子作品“童子拜观音”摸索着用学术的精确来理解玉雕,在吸收传统“观音”天庭饱满、地阁方圆的特点,结合使用西方雕塑比例正确、体积感强、简洁张力的风格,创造出整体大面积留白、身体轮廓线变化和脸部精细化雕琢的表现风格,形成体态丰腴,大度雍容,造型柔美,神态静谧的富有强烈现代艺术感染力的福态“观音”作品。自己认为:“这是一条写意而不是写实的路线,用最简单的笔墨,