研究戏曲舞蹈的术特征.doc

研究戏曲舞蹈的艺术特征摘要:戏曲舞蹈独特的审美特征,对我国传统舞蹈艺术的形成与发展,有着极大的助力作用。戏曲舞蹈为传统舞蹈,提供了艺术表演程式与艺术展现方法。戏曲舞蹈艺术特征对传统舞蹈的影响较大,尤其是在人物塑造与表演形态等方面,可以说戏曲舞蹈为促进传统舞蹈的发展,奠定了基础。关键词:戏曲舞蹈;古典舞蹈;审美特征;艺术特征回望戏曲舞蹈的发展,经历了较长的时期,受到政治与文化等因素的影响,既有繁荣时期,也有衰落时期。戏曲舞蹈的形成与发展,蕴含着中国几千年的历史文化,是传统思想观念以及价值观念的体现。在中国社会戏曲是普通民众娱乐的主要形式,丰富了人们的精神世界。一、戏曲舞蹈特点概述戏曲舞蹈与其它舞蹈不同,戏曲舞蹈既注重抒情表演,也注重叙事表演。戏曲舞蹈在现实生活与特殊场景等方面,具有较强的表现优势。戏曲舞蹈动作与造型源自于现实生活,通过艺术加工,利用表现环境与肢体动作等,将生活展现出来,使其有梅花。戏曲舞蹈再创艺术舞台,主要是通过简化与替代等方式,形成特殊技法。戏曲舞蹈最为典型的特点是格式化,即拥有完整严格的舞蹈动作规范,比如宋朝的队舞与大曲歌舞等。二、戏曲舞蹈对传统舞蹈的继承戏曲舞蹈继承了传统舞蹈的艺术风格,即用柔美与刚强来区分表演形式,戏曲舞蹈作为感性超强的才智展现形式,表现出中国传统文化的阴阳相克相生之道。戏曲舞蹈讲究的是圆润流畅,圆是和谐的表现形式,多以小手位大舞姿,注重循弧蹈圆。比如云手戏曲舞蹈,其动作的运动线路,可以说是不同方向的圆的发展以及综合,是借助肢体做圆运动,在空间与力量等方面,把控的程度不同。戏曲舞蹈使得传统舞蹈的艺术审美更加的完善,其利用动态视听感官意向,来清楚的表达意蕴,用作场次连接,不需要台词助攻,来展现故事情节,比如《牡丹亭》中的一幕“惊梦”,通过戏曲舞蹈动作,来展现内心所想,展现意象[1]。三、戏曲舞蹈的艺术特征动作程式化戏曲舞蹈动作程式化是也艺术特征独特之处,也是创造戏曲形象的一种形式。在手势与坐卧等方面,有着严格的程式规范。演员在表演的过程中,主要是借助特定的动作,融入思想情感,来进行表演,进而引发观众共鸣,可以说没有程式非戏曲。戏曲舞蹈涵盖各个方面,从登台在下台全过程的所有动作,均需要按照特定的程式来表演。戏曲舞蹈中,武戏的程式化要求更加的规范化与细致,从出枪与下刀等各方面,均作出了明确的规定,而且要求较为严格。正是因为程式化,才会使得戏曲舞蹈动作虚实有度,激战场面更加的真实,往往能够得到观众的喝彩,也正式因为程式化,才使得戏曲舞蹈容易被人学习与传承。节奏鲜明戏曲舞蹈艺术形态最大的特点便是节奏鲜明,戏曲舞蹈的表现形式是打击乐,而节奏性是不可缺少的元素。戏曲舞蹈表演需要表演着不拖沓,也就是动作干净利落,能够做到静但是不呆。戏曲舞蹈具有节奏型,使得舞蹈表演更加的生动而富有情感,利用节奏与肢体动作的表现形式,来调动观看者的情绪。戏曲舞蹈表演的过程中,表演者将节奏作为把控主线,利用鲜明的节奏,将身法步有机组合,进而生动的展现喜怒哀乐等情绪。戏曲中的唱念做打主要是利用节奏,来展现艺术形式,表演者按照锣鼓点的快慢,来控制行走的速度,展现人物形象的。人物性格化戏曲舞蹈的艺术特征还表现在人物性格化方面,戏曲舞蹈是为戏曲所服务的,具体而言是服务于戏曲人物,是由戏曲的表演艺术特征所决定的。在戏曲舞台上,所有表演均要围绕着人物,人物的舞蹈