迁想妙得.doc

Forpersonaluseonlyinstudyandresearch;mercialuse羇“迁想妙得”是顾恺之的艺术观点,它的提出,接触到了形象思维的特点,膆顾恺之在《魏晋胜流画赞》的开头就指出:“凡画,人最难,次山水,次狗马;台榭一定器耳,难成就易好,不待一也。”迁想妙得是指主体通过想象,将自己的思想感情迁入,从而做到对客体更深刻的把握,使艺术形象具有更深刻的表现力。也就是作者运用自己的生活经验,充分发挥想象,把胸中所得变为艺术形象,其中人物,动物都被看作是有生命的,描绘它们需要迁想妙得。山水也被看做是有生命的,描绘它们同样需要迁想妙得。袁潘天寿先生把“迁想妙得”与“以形写神”的命题联系起来进行论述,用级简要的文句揭示了迁想妙得的基本内涵。潘先生说:“顾氏所谓神者,何哉?即吾人生存于宇宙间所具有之生生活力也。以形写神,即所表达出对象内在生生活力之状态而已。故画家在表达对象时,须先将作者之思想感情移入于对象之中。熟悉其生生活力之所在,并由作者内心之感应与迁想之所得,结合形象与技巧之配置,而臻于妙得,是得也,即捉得整个对象的生生活力也。亦即顾氏所谓迁想妙得者是已。”莂潘天寿在阐述“迁想妙得”的理论时,把客观审美对象广义的理解为对象内在生生活力,而迁想就是迁想这对象内在生生活力,妙得也就是捉得这对象内在的生生活力,可知迁想妙得论与以形写神论,具有内在不可分割的联系。迁想,妙得都是画家借助于艺术想象的思想感情的活动。可知,迁想妙得的关键在于画家自己的主观思想,想象,感受能力对客观审美对象内在生生活力的观察体验。迁想妙得论涉及绘画创作主客观的审美关系。迁想妙得说的是画家对对象的内涵精神,如性格,思想,情绪,道德品质等有充分的理解和感受,即先有感情移入对象之中,画家在表现对象时,主观上加进了意象使画中的形象更高于对象,比对象更美。莀画家在创作过程中需要做到对客观对象和作品艺术形象的迁想妙得。画家对客观对象的迁想妙得就是在观察体验的时候,必须把自己的思想迁到对象之中,使自己作为对象,与对象合二为一。画家对作品艺术形象的迁想妙得。画家把自己观察体验所得,运化集中所成,在画面上作艺术形象的表现,也就是画家又把自己的感情迁入到作品之中,使作品不但具备所画的思想感情,而且也有作者自己的思想感情寄予其中,构成一幅神秘的作品。所以一幅画是对象的典型性的表现,也是作者思想性的表现。薅顾恺之迁想妙得的观点,体现了顾恺之对主体与客体统一关系的认识,其核心仍然是神。这个理论涉及创作过程中的内在艺术思维活动过程,是使作品生动活泼的关键。迁想妙得,不仅对人,对于自然山水也十分适合。所以中国人物画,山水画和花鸟画,从它们独立之日起,就始终是寄情于景,以物喻人的,不是冷冰冰的照抄自然,这与传统画论有很大关系。蚁自魏晋南北朝之后直至明清时期,“迁想妙得”的绘画理论对文人画的影响是毋膺质疑的。受各个时代不同历史背景和社会现实的感染,文人士大夫将自己的思想感情更多的寄托于绘画中,通过绘画对象表达自己或悲或喜之情。在创作过程中,其中的意象无论来自于现实还是产生于内心,都被赋予了感情色彩,通过刻画的形象和展现的意境,都可以联想到画家当时的处境,感情以及同时期的社会历史状况。其实在近现代的绘画中,这种“寄情于景,借物抒情”的“迁想妙得”的运用也是十分显著的。腿“迁想妙得“理论在顾恺之的绘画中的表