电视节目编辑.doc

第十三章电视节目编辑本章要求?全面理解电视编辑的工作过程、特点、意义、角色定位和主要任务。?了解编辑技术发展进程,认识编辑系统构成以及各类编辑模式和基本工作方法。?熟悉编辑系统组成,掌握设备的一般功能操作和编辑功能操作,按正确编辑程序工作。?认识蒙太奇的含义、作用和分类。掌握蒙太奇运用的基本手法和画面转换的原则和技巧。。后期制作包括把拍摄的原始素材编制成一个完整的电视节目的全部工作过程。它主要包括整理素材带镜头;确定编辑点和画面转换方式;组合素材镜头编辑成节目母带;制作字幕和画面特技效果;配制音响效果和音乐等步骤。电视节目编辑的概念是直接从电影剪辑中引用过来的。但是由于电视节目制作的特殊性质,编辑和剪辑的含义已经有了很大的区别。在电影中,剪辑的概念通常是指将素材镜头按照一定的逻辑顺序、表现需要重新组合成为一个完整的节目。从技术的角度讲,它只是后期制作中的一个步骤;而电视编辑通常是指包括画面素材和声音素材在内的处理,同时包括宇幕叠加和特技效果制作等在内的一系列工作过程。从设备功能和操作技术上讲,每一个环节都可以在多功能的编辑控制台上完成。因此,电视编辑工作的含义和职责范围要比电影中单纯剪辑的概念丰富得多。电视节目编辑的许多方式方法都是直接从电影中借鉴而来的,电影的庞大的理论体系和丰富的表现手法为电视节目制作提供了宝贵的源泉。而对电视来说,其优势在于设备工具方面越来越领先的地位和不断更新的水平;在于技术发展方面越来越进步的趋向;以及在制作方面为编辑带来越来越丰富的表现技巧。因此,学习电视节目编辑起码包括以下三方面的内容:(1)电视节目编辑的理论(2)电视节目编辑的技术(3)电视节目编辑的技巧本章内容主要由此展开,并侧重于有关电视节日编辑的一些基本概念和基础知识的介绍,这是编辑人员在实际操作过程中必须掌握的。涉及到编辑过程中对设备功能的掌握和操作程序的应用,则在前几章已有介绍。。它可以分为一系列步骤,其各步骤之间有着内在的逻辑顺序。只有遵守它们的规律,才能创作出最高水平的作品。。它要求编辑人员不仅要掌握技术设备应用的专业知识,还应对镜头剪辑的艺术原则具备运用自如的能力。。它要求与此有关的人员,包括制片人、导演、场记、音响技术员、录像员和编辑本人共同投人、齐心协力地完成。。由于电视节目制作各环节工作紧密联系,人员分工虽然精细,其角色界限却逐渐变得模糊,尤其在新闻节目制作中,编辑人员的角色呈现多元化趋向。编辑的本职特色不但体现在后期制作过程,而且融入到前期的报道策划、选题、采访和后期播出的环节中。现代电视新闻记者的培养方向应朝着采、编、播合一的方向发展。“剪辑”是电视节目编辑中最主要的一项任务。“剪切”,人们仍然习惯于将这一环节称为“剪辑”。在电视节目编辑的过程中,对画面素材镜头的处理方式仍与电影的剪辑艺术、技巧有着千丝万缕的联系,编辑的任务也大致相同。:根据拍摄意图和创作构思确定节目的整体结构方式。从技术上讲,剪辑只要把一连串镜头连接组合起来即可,但这只是一种纯机械性的工作。对具体的节目要求来说,要将零散的镜头组织成一个完整的节目,就必须在节目结构上有准确的把握,要清楚交代事件发生发展的来龙去脉,反映出一定的内容含义,明确表达节目编辑的意图,使它们成为一个交流事实、思想和感情的整体。:剪接点的选择要有章法,镜头的连接要准确、通顺、自然、流畅。剪接点的选择是电视节目编辑中最关键的一步,它相当于文字写作中的遣词造句、编织成章。就像写文章要有一定的语法修辞要求一样,电视剪辑也有自己独特的章法结构、语言方式和规则技巧。通过剪接点的选择,让一个个镜头组合成有机的整体,让节目中人、事、物、景的运动及其发展流畅连贯地进行,这是编辑最基本的任务之一。流畅和连贯不但指动作上的连贯,而且要求情节表现上的连贯和内在结构上的连贯。:根据内容和结构要求,安排节奏的起伏,做到节目的外部节奏与内部节奏相一致。用剪接来改变画面节奏以增强对观众的感染力,是编辑中一个很有效的手法。编辑人员可以运用延长或压缩镜头和段落长度的方式来改变画面的节奏和视觉效果。编辑在改变镜头运动的自然节奏时,必须以节目主题内容为前提,注意保持节目段落的流畅。在不同的节目中,对结构安排、剪接点选择、节奏处理有不同的编辑要求。处理方式不同表达的含义也不一样,即使是同样