王履画论心得.doc.doc

王履画论心得[ 关键词] 王履画论;精髓; 《华山图》王履的《华山图》和他的绘画经验之谈,同自己的创作产生了共鸣, 非常喜欢, 于是买来一本中国历代绘画理论评注明代卷研究起王履的画论来。王履, 字安道, 号畸叟, 又号抱独老人, 江苏昆山人。他生于元至顺三年( 公元 1332 年), 据文献记载, 可能卒于 1402 年后。关于王履其人, 《无声诗史》有这样的记载:“王履,字安道,昆山人。学医于丹溪朱彦修,博览群书,为诗文皆精诣有法。画师夏圭,行笔秀劲,布置茂密。”王履取法南宋马远、夏圭, 自成一格。从年轻时起学画临摹达三十年之久, 后主张师法自然。明洪武十六年(公元 1383 年)秋, 52 岁时,游历华山并登临绝顶, 途中以纸笔随时对景摹写, 由此积累素材且大有领悟。后潜心构思半年, 数易其稿, 画成 40 幅不同景色的《华山图》, 同时写下近两万字, 有记、诗、序、跋等, 从各个方面对华山作了呈现, 同时也对自身绘画的体会及画理作了阐述。画与文共 66 帧,可谓大观。其中《从为华山图序》《画楷序》《自讥及其他》三文, 是王履关于绘画的经验之谈,反映了他从临摹转向师法自然的思想变化,富有创见。其抒发经验感受,对事物的矛盾、常异、变化的理解,使理论具有活性、深切性, 提出了精辟的见解, 涉及意及形、法与变、反驾虚立空、师法自然等绘画上一系列的重要问题。一、意溢乎形王履提出,绘画是形象的创造,但形象的创造必须有充足的意蕴、神韵, 故得其形者, 意溢乎形。在表现意的前提下, 形是不可忽视的, 而为了创造好形象,必须熟识事物的面目。但他所谓的求形、识事物的面目, 并不是死板地照搬。王履初画华山图时, 感到意蕴神韵未能充分表现出来, 于是不论是坐在静室里还是外出走路、睡觉、吃饭、看见什么东西、听到什么声音、接待客人以致写文章时都在构思。直到一日闲居时听到门外有吹打声, 才一惊, 说得到了, 于是把旧稿弃之一边, 重新构图, 挥笔而作。这生动地说明了画家酝酿构思与创作过程的心理活动。王履的这种创作经历, 在我的创作过程中也发生过类似经历。我在哈尔滨画院工作, 是一名专业画家, 由于创作需要经常去农村收集创作素材, 在考美院艺硕前去收集了一次素材, 当时正是秋收季节收集了大量的素材, 有一个村子有很多人在一起收玉米, 装满车拉走后, 大家席地而坐休息, 这当中有一对夫妻, 我招呼他们一起站起来在大家的围坐中合张影, 于是在大家哄笑中我拍了很多素材, 回来后也一直考虑怎样创作。直到艺硕的专业考试中有一门创作科目考的题目是“对话”,看到这个题目头脑中突然有了灵光,东北的二人转应该可以在农忙休息时作为大家休息的娱乐项目,这也是一种对话。于是凭想象把夫妻俩画成了二人转的表演者, 在他们周围围坐着休息的农民。后来根据这个作品做成了完整的版画, 在二十届全国版展中还得了奖。这说明王履在今天依然会给今人很多启示。素材不等于创作, 所以画家的构思, 就是将所摄取的形与意加以醇化。创作好比用米与水酿出佳酒一样。王履一面有他对华山的实地观察、体会,另一面有品格情操、学识素养、艺术思想等基础, 其心与物、意与形的因素, 不断地碰撞、冲洗、提炼、融合, 久而久之, 便使其突然在顿悟中得到了满意的构思。这看似由偶然间得到了实则是长期思想磨炼的结果。所以王履所说的形, 不是无意之形,而是