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[雕刻古希腊]古希腊雕塑

　　即使是最严厉的考古学家，也会将米诺斯王宫壁画上的一位女性命名为“巴黎女子”。她有着优美的发式，鼻子高耸，嘴唇性感，假如不是画在一个3000年前的古代宫殿里，那么她活脱脱是一个充满挑逗和诱惑的当代城市女子。而在克里特人发明她们的众神时，神的形象也是根据女人的容貌雕刻而成……
　　古希腊人像艺术的起源
　　当我漫步在希腊不可胜数的古迹、遗址和博物馆中，总是惊讶于那些丰富的文化遗存及其高超的艺术水准，即使它们中的绝大多数全部曾遭受过程度不等的破坏，不过依然能够传输出古希腊人的自我认识和对美的追求。
　　对于来自遥远国度的我来说，有关希腊印象更熟悉的是“米罗岛的维纳斯”和“萨摩德拉克的胜利女神”这一类雕刻作品，它们完成于公元前一、二世纪，无疑有着很强烈的感染力，而且作为古希腊艺术的代表，名声远扬。极少有些人会知道，古希腊艺术，尤其是人像艺术，早在距今八九千年以前就已经埋下了种子。
　　即使几乎谈不上什么技巧，不过新石器时代的希腊先民已经开始在塑造自己的形象了，而且开始有艺术的感觉。当初的大家往往只是用泥捏出大约的形状就已经很满足，但实际已经逐步形成一个独特的风格。
　　进入铜器时代以后，在爱琴海中的基克拉迪群岛上，出现了一个类型化的创作风格，它们试图用图解的方法来表现人的形象。有意思的是，这种简单的表示方法，给20世纪以来的艺术家们提供了很多创作灵感。一直以来，人形的雕像全部关键被用于供奉和祭奠，大家用人像替代自己，为神�服务，而且也开始塑造神像。最早的神像全部是女性，人像也一样。
　　在公元前2世纪～公元前1世纪间，艺术最终从希腊的土壤里生出了新芽。克里特文明和迈锡尼文明前后成为希腊发展的主流，希腊铜器时代文化在这一段时间抵达了巅峰，艺术自然也得到对应的发展。不过，王权日盛，从社会的角度而言，艺术受到了约束。因此伴随迈锡尼文明的衰退，古希腊的艺术开始回归原始的形式。但这并不是一次倒退，而是摆脱束缚的努力。
　　随即，希腊迎来了艺术上的“几何时期”和“古典时期”。前者以图解和线条来描绘生活和人本身，但并不是很好了解。发展到后者的时候则已经展开了对人体解剖学的探索，这实际上奠定了希腊雕刻艺术，甚至全部人像艺术的发展。在这个阶段，人或神不再死气沉沉，而是充满动态。神庙的建筑愈加宏伟，雕像则通常使用1�1的百分比，甚至更大。
　　击退波斯人对为自由而战的希腊来说，并不但是一个简单的军事胜利，而且在艺术上也表现出了希腊强大的自信心和发明力，平衡和完美成为最大的追求，古典主义的发展得到巩固。在制作精美的大理石雕像的同时，陶器绘画也成为主要的艺术形式。来自马其顿的亚历山大大帝不仅推进了历史的发展，也对艺术产生了影响。在她死后，社会进入了希腊化时期，整体艺术风格也从古典的沉静转向个性张扬、刚勇果毅。
　　公元前146年罗马人征服了希腊人，希腊从内部相互间冲突不停，转而进入了统治者的“和平”时期。希腊的艺术继续发展，但已没有突破。这个时期艺术的关键内容之一就是不停模拟以往的主要作品。
　　从原始的形象塑造，到希腊的艺术创作陷于停顿，其间经历了几千年的时间。人像也好，神像也好，并不但仅是一个创作，也是古代希腊人认识自己、认识社会的一个方法。
　　形象多变的女性
　　浩如烟海的古希腊文物告诉我们，在漫长的历史时期里，女性的角色和位置即使发生了很大改变，不过她们在古希腊的文化和社会生活中占有很主要的地位。
　　在考古发觉的众多雕像中，女性形象占据着主导地位，而且即使普遍制作得很粗糙，不过女性的性别特征被着意突出。这是因为女性有着繁衍后代的社会职能，因此当初的大家将她们和原始信仰中的大地之母或丰产女神相联络，性别特征则作为生命的源头而加以强调。这种理念延续了几千年，对以后的希腊艺术和文化有着巨大的影响。
　　在青铜时代的早期，爱琴海中部的基克拉迪群岛形成了基克拉迪文明，其特征之一就是大理石的女性雕像系列。来自纳克索斯岛的一件“抱臂女像”能够向我们展示这些雕像的共同特点。它有着七弦竖琴型的头部，不过没有眼睛、耳朵和嘴，较长的鼻子呈半圆锥体形。身体没有太多细节，只有部分凹刻的线条能够区分双臂、双腿、脊椎等部位。考古学家们研究发觉，这件作品出自一位被称作“高兰得利斯大师”的艺术家之手，她可能来自纳克索斯岛，专门雕刻女性形象，作品众多，艺术特点是平滑的轮廓和利用凹线来表示身体结构的细节，是基克拉迪雕像的代表人物。基克拉迪文化的雕像依然以反应女性为主，延续了新石器时代的传统。和过去不一样的是，基克拉迪文化的雕像通常是在墓穴内部发觉，它们作为陪葬品被放在那里。
　　克里特文明是希腊铜器时代的一个巅峰，在当初的克里特岛上，女性没有受到任何约束，她们穿戴着色彩调和、线条优美、格调雅致