动画制作流程.doc

动画制作流程、策划 2 、制作经费 3 、动画前期一: 脚本 4 、动画前期二: 导演的工作 5 、动画前期三:分镜图和副导的工作 6 、动画前期四:人物设计和人物设计师的工作 7 、动画前期五:机械造型设计和背景设计的工作 8 、动画前期六:色彩设计及色彩指定的工作 9 、动画中期一:构图, 原画和原画指导 10 、动画中期二:动画师 11 、动画中期三:着色/ 上色人员 12 、动画中期四:特效及特效人员 13 、动画中期五:摄影及摄影效果 14 、动画后期一:剪接 15 、动画后期二: 音响 1 :配音及声优 16 、动画后期三: 音响 2 :音乐,效果音及合成 17 、试映, 宣传, 行销第一回:制前作业第一步的前一步普通在进行所谓的动画制作之前,常有一段为时不短( 或有点痛苦) 的「制前作业」( 英文:Pre-Production 日文: 准备段阶) 。制前作业是指要开始制作的准备工作. 但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」( 日文: 策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里,动画公司的老板( 英文:boss, excutive producer, 日文: 社长, 策划) 或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说,觉得拍成动画应该会蛮赚钱的, 于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出, 如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。另外一种是动画公司旗下的导演( 英文:Director, 日文: 监督) 或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的, 策划通过的话, 就由老板或制作人四处奔波找金主... 啊, 不是, 赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。交涉成功或策划通过后让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。动画公司基本上都没有独立制作动画作品( 不管是TV或 OVA) 的经费, 因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1) 看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2) 没有市场价值, 那么那企划 100% 不会再见天日。相较于原案, 原作(*3) 的动画企划通常会比较容易通过赞助商那一关。因为原作基本上已有固定的顾客群(*4), 赞助商们比较有心理上的保障而愿意投资将原作改编成动画而由贩卖相关产品来回收投资。那么企划以什么样的形式提出给赞助商呢? 以美国的制作公司来说, 他们会先制作 Pilot Film 。所谓 Pilot Fil m 是指作品的精华短片, 那是提出给赞助商说服他们投资时的主要利器。但是在日本, 动画公司通常没有制作 Pilot Film 的经费往往是以纸张形式的企划书或脚本呈交给赞助商。因此在制前作业之前可能脚本就已经完成了。因为越让赞助商了解原案作品的" 有趣之处" 就越能打动赞助商的心而得到制作经费。第二回如何计算制作经费理论上的计算程序很简单。假设某一家影视公司估计一部动画作品( 指一部 30 分钟的 DVD) 可卖 1,000 套, 再假设一张 DVD 卖 4,000 日币, 1000 套x￥ 4000 =￥ 4,000,000 那4 百万日币就是制作经费。分给各制作部门的经费通通包含在这 4 百万日币中。例如我们之后会介绍的动画导演, 人物造型设计师, 分镜图人员, 主镜动画师, 基层动画师, 音乐设计, 色稿人员, 编辑人员,包装设计... 等等等等。这样说来, 计算经费好象很简单。但是实际上, 如何估计一部动画作品可销售多少套那就要靠影视公司制作人的销售经验, 动画导演的知名度, 人物造型设计师设计人物的魅力和声优的热门程度。这些人为因素使得估计制作经费成为一件不是简单的事。例如某有名的导演导的动画电影每一部都成为日本电影票房纪录还会在国际影展中得奖, 那幺赞助商给他的制作经费就会高出其它作品很多。制作经费充裕之下他就可以多加镜头的张数, 请较有名的声优( 或演员) 和音乐制作群来提高商品的知名度和宣传效果。如果是一位没有「业绩」的新人, 那幺经费就可能比较少了。因为影视公司没有比较的基准( 新人的业绩) 所以对这新企划的投资会比较谨慎。第三回动画前期一: 脚本从左边的分析图来看, 我们已大致在前几回说明了制前作业之前几个重要的步骤。从这一回开始, 我们将要开始逐一说明制前作业的流程。如图可见, 第一个也是最重要的步骤是「脚本」。所有的人物设计(*2), 机械设计(*3) 和美术设计(*4) 及导演均要照着脚本来构图。因此在不