课后感 绍兴地方戏曲之越剧篇.doc

课后感绍兴地方戏曲之越剧篇课后感绍兴地方戏曲之越剧篇经过一学期每周一晚的绍兴地方戏曲课,我们主要了解了绍兴地方艺术表现形式之一——戏曲, 观看了相关视频, 包括名家名段和戏曲全场, 欣赏到了风格迥异, 各具特色的多种绍兴地方戏曲。越剧、绍剧、新昌调腔和绍兴莲花落是绍兴主要的地方艺术表演形式。我比较喜爱越剧,所以对越剧的了解比较多一些。越剧发源于绍兴嵊州市农村, 也称绍兴戏。因为绍兴是古代越国的首府, 因此后又改称为越剧。越剧是中国第二大剧种,仅次于京剧。一百多年前,越剧只是农村流行的一种说唱形式, 后来逐渐发展成为有故事情节的小戏, 大多数是关于家庭和爱情故事。与高亢激昂的绍剧不同, 越剧质朴细腻,因而也被称为绍兴文戏。 1920 年后,越剧进入上海。到四十年代末, 越剧已成为中国主要的剧种之一, 出现了许多艺术表演的流派。 1949 年后,越剧得到了更快的发展,成为仅次于京剧的中国第二大剧种。越剧唱腔清丽、委婉而富有抒情色彩,它的表演虚实结合,动作优雅。越剧以复杂的身体动作和脸部、眼部表情揭示人物的内心和情感, 具有极大的艺术感染力, 深受观众, 特别是妇女的喜爱。当地人, 不管男女老少,都能哼上几句。越剧剧本主要取材于浪漫的爱情故事,没有特技,也没有武打场面。越剧的服装模仿二十世纪初中国浅色时髦的服饰。最著名的剧目有: 《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》和《西厢记》。最近我们在课堂上与师生一起欣赏了《穆桂英挂帅》《红楼梦》《西施断缆》等多部别具一格的经典作品。《红楼梦》, 也称《石头记》, 是中国四大古典名著之一。越剧《红楼梦》是根据曹雪芹原著改变而成。该越剧共分 12场,于 1957 年在上海越剧院首次公演。著名越剧艺术家徐玉兰和王文娟分别扮演剧中的宝玉和黛玉,使《红楼梦》成为了越剧的经典剧目。他们的《红楼梦》也被拍成电影流传了下来, 现如今在时代不断地发展下, 这一出《红楼梦》也被频频模仿借鉴, 成为真正的经典, 深入了新老越迷的心。徐派由徐玉兰创立, 工小生。徐玉兰的表演俊逸潇洒, 传神逼真, 富于激情,嗓音清越嘹亮,徐派唱腔的特点是高昂激越,丰富多彩, 奔放流畅, 大起大落, 刚柔交融, 声情并茂。徐派唱腔多以倜傥热情、豪爽多才的人物为主。《红楼梦》里的宝玉、《春香传》里的梦龙、《追鱼》里的张珍、《西厢记》里的张生, 无一不是深得观众的喜爱。如今主要的优秀传人有钱惠丽、郑国凤、张小君、杨婷娜、李璐彦、刘志霞等。王派由王文娟创立, 工花旦。王文娟文武兼备, 表演精湛, 擅长描摹人物神态,有性格演员之誉。她在师承支兰芳的唱腔基础上,博采众长, 融会贯通, 形成了平易质朴, 流畅自然、情感浓郁的王派唱腔。王派的优秀传人都有单仰萍、王志萍、陈晓红、李敏、俞建华、忻雅琴、李旭丹等等。《红楼梦》里贾宝玉这一角色是由徐玉兰担任的。贾宝玉生性风流, 怜香惜玉。大观园里的女子们都是他愿意亲近的, 所以在面对他们的时候, 他会眉开眼笑乐不可支。他性格的核心是平等待人, 尊重个性, 主张各人按照自己的意志自由生活, 所以在宝钗劝其上进的时候, 贾宝玉在徐玉兰的神态里表现出一种不满, 甚至厌恶, 后称“黛玉才不会说这样的混账话”这里的时候又显示出同龄少年特有的神容,嘟起了嘴,让人不禁与之产生共鸣。在他心眼里,人只有真假, 善恶, 美丑的划分, 因此在送别戏子琪官的时