《海顿第19号奏鸣曲第二乐章》演奏技巧和表演体会-论文.pdf

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《海顿第 19 号奏鸣曲第二乐章》演奏技巧和表演体会
问题 : 在我们上台前，最多活动一下手指，千万不能把乐曲
海顿在创作这首作品时，运用了大量的十六分音符，顿音记号， 从头到尾一遍遍地过，也不能使劲练习那些困难的片段。那
装饰音，又是一个快板的节奏，这样会使整首曲子更加活泼 样做耗费精力，失掉新鲜感，万一练时出点儿错，还会增加
欢快，灵动，仿佛是在嬉戏玩耍。主题乐句旋律简单，节奏 台上的负担。上台后，调整琴凳至适合自己演奏的距离，可
欢快，易哼唱，通过反复的呈现，会给听众留下深刻的印象。 轻轻踩一下踏板感知深浅，深呼吸调整紧张状态。演奏过程中，
二、演奏技巧 如果出了一点错，千万别挤眉弄眼或是笑一笑，这都是不严
（一）节奏、速度和力度的把握 肃的表现。万一错了，尽量往下接，不要停顿，继续往下弹，
练习一个新的钢琴曲时，速度应由慢到快。不管是前期 以保持音乐的完整性。
的慢速识谱还是后期的加速练习，全曲都应该以统一的速度 四、结论
进行演奏。当出现大量密集的十六分音符时，要保证每个音 综上所述，要想完美地演奏出一首钢琴曲，不单单只是
都要弹清楚；这时会出现音符时值弹不均匀的现象，导致节 弹出谱面的音符节奏，还得深入研究作品本身，作曲家背景，
奏不对，可通过慢速练习加上节拍器来进行调整。在遇到六 实践与理论相结合，做足了理论功课，掌握了演奏技巧，你
连音前空这种复杂节奏型时，要注意左右手的衔接和乐句的 才会理解这首曲子应该怎样呈现在观众面前，怎么准确的表
连贯性，保证乐曲节奏的清晰和速度的统一。 达作曲家赋予这首作品的感情，更好地来演绎这首钢琴奏鸣
从谱例可发现，海顿的作品中很少有力度记号，最强也 曲，也通过这首作品了解海顿和他奏鸣曲的音乐魅力。
只到 mf 中强。该曲的主旋律基