安迪·沃霍尔的艺术评介.doc

安迪· 沃霍尔的艺术评介安迪· 沃霍尔的艺术评介安迪· 沃霍尔(Andy Warhol,1928-1987) 是二十世纪的艺术大师,应该无可非议了。总有几个欧洲的评论家会来质疑安迪的艺术, 因为在他们看来, 丝网印刷无需艺术的天赋, 谁都会弄, 印刷而已嘛。这种学风不免粗浅而又孤傲,往往是平庸批评家的专利。而欧洲人对美国人的复杂心态, 也使得这些论调的背后露出丝丝的嫉妒之情。毕加索之后, 无论艺术成就及其广泛影响, 谁能大过安迪· 沃霍尔呢?!更何况安迪作品的卖价并不认“物以稀为贵”的理,巨大的作品量,照样抢手, 1998 年, “桔红色的梦露”卖到了一千七百多万美金。安迪的作品量居了人类艺术家之首, 毕加索也只有五万多张而已。但安迪的这些作品, 不是电影、照片, 就是手工印刷出来的丝网画之类。这也难怪让那些以为“丝网印刷谁都会弄”的人大为不服了。我看到过一批安迪的照片, 数数编号已是五百多万了, 这让我简直目瞪口呆, 不敢相信。不过, 安迪的作品量远远地超过毕加索, 则是不必疑问的。他成名以后, 已经被人称作有一个艺术工厂了, 他有拍照的,拍电影的,画画的,各种各样的助手。成千上万盘的电影胶片, 无计其数的照片,据说在他死后还没有编号整理完。以往谈论安迪的艺术, 动辄为其“波普”之名所惑, 好象除了广告设计的渊源之外,安迪与传统、“精英”都没有任何的关系。其实,安迪的艺术恰是承接传统、“精英”,一路过来的,他倡导“波普”, 是要反掉传统、“精英”中陈腐、教条甚至已成为霸权的东西, 为他进入一个全新的艺术之境扫除障碍。可这并不会让安迪迂得象他的研究者和学步者们一样,对“波普”革命“忠贞不移”。其实,抽象表现主义的色彩、笔触等诸多的手法, 都被安迪以其艺术的魄力和才思一一化解, 变成了自己的面貌, 这也正是安迪艺术的高妙所在。安迪的色彩同样也是鲜明强烈的,但比抽象表现主义更加透亮柔和。他对色彩饱和度的把握,可谓已臻化境。五光十色,不论何种色度, 何种色调,何种色光,都能随心所欲,只要经由他安迪来掺和一下, 就无不打上他特有的标记了。他与巴斯奎厄特合作的作品, 与巴斯奎厄特自己作品的明显差别, 就在于他特有的“安迪色彩”。想想法国的克兰因, 弄出一个颜色, 就被称为“克兰因蓝”, 则真可作小巫大巫的兴叹了。安迪的不少画里, 底纹的笔触非常接近德库宁。但安迪就是能够使德库宁如此粗野的笔触变得如此地文气, 又仍然没有失去那种内涵的力量。能将一种手法把握得如此到位, 也真有他安迪的。抽象表现主义对安迪的影响, 也可以从后期的安迪会喜欢巴斯奎厄特的作品这一点上得到印证。当然,把丝网印刷的手法移用到油画里,并且做得极其融洽到位,毫不勉强, 这是安迪的艺术创造, 他在艺术史上的地位也由此开始奠定。而因此招来的非议,可能也是前无古人的。安迪的成名以及他与名人们交往的滥熟, 才会使他说出“十