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论宋代诗人对唐代诗人典范的推崇
 
 
 
 
 
   
 
 
 
曾萍
（信阳职业技术学院，河南信阳464000）
摘要： 在人生道路的选择上，宋代诗人多选择王维、白居易等人的道路作为之踵，将唐代的诗学观念推进到别开生面，成一代之大观的地步。
宋初的西昆体、白体、晚唐体共同构建起宋初诗坛三体鼎立的局面，他们承袭了唐以来浮靡华丽的诗学观念，宋中期，王安石、苏轼相继主盟诗坛，把以韩愈为首的“以文为诗”推进到一个新高度，南渡以后，“永嘉四灵”和“江湖诗派”，讲究苦吟，重宋初沿袭晚唐诗风的老路，尊唐似乎是宋代诗人的主旋律。
首先，宋人对平淡诗风的追求承袭唐人。
平淡是是指一种平中见奇、若淡而深、气敛神藏、法极无迹的艺术风格。唐代诗人对平淡的追求从初唐到中晚唐一直没有放弃，初唐的王绩诗“近而不浅，质而不俗，”[3]不施脂粉的朴素美像从贵妇堆里走出来的一位荆钗布裙的村姑。韦应物作诗以平淡作为诗歌审美情趣，“韦应物诗平平处甚多，至于五字句，则超然出于畦迳之外。”（《韵语阳秋》）白居易在自己的创作实践中，也努力践行对平淡的审美诗歌风格的追求，如《问刘十九》、《暮江吟》等。
其次，对苦吟精神的继承。
唐人重视苦吟，尤其重视炼字，宋人则秉承了这一传统，宋人强幼安在《唐子西文录》中说“: 诗在与人商论，深求其疵而去之，等闲一字放过则不可。”[4]炼字在王维、杜甫等人的诗中就已经出现，王维的《积雨辋川庄作》中的“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鸥”，一向被认为是炼字佳句，杜甫讲究“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”(杜甫《江上值水如海势，聊短述》)，在其诗中，十分讲究炼字技巧，比如“随风潜入夜，润物细无声。”(杜甫《春夜喜雨》的“潜”字，“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。(杜甫《咏怀古迹》)的“赴”字等，孟郊、贾岛则以苦吟为主，孟郊作诗“夜学晓未休，苦吟鬼神愁”，被人称为“诗囚”，贾岛更是在他的《送无可上人》一
诗“独行潭底影，数息树边身”句下加注一首小诗：“两句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋。”极言炼句时间之久，吟成后之欢。[]类似的例子还很多，如“典尽客衣三尺雪，炼精诗句一头霜”(王建《维扬冬末寄幕中二从事》)“吟成五个字，用破一生心。”(方干《贻钱塘县路明府》)
宋人也注意到了苦吟的重要，陈师道说“学诗之要,在乎立格、命意、用字而已”[5]张表臣说“诗以意为主,又须篇中炼句,句中炼字,乃得工耳。”[6]宋人苦吟重在追求意新语工,惟具独创- 性、陌生化方可称善，显然是对唐人的模仿与超越，如宋祁的“红杏枝头春意闹”王国维说：“著一“闹”字，而境界全出”[7]王安石的“春风又绿江南岸”一个“绿”字，写活了江南的春天。江西诗派讲究“点铁成金”、“夺胎换骨”显然是祖承苦吟而来，宋初的九僧则刻意模仿贾岛的“苦吟”风格，南宋的永嘉四灵和江湖诗派也多以“苦吟”人自居。梅尧臣诗风也曾受到贾岛影响, 欧阳修在《读蟠桃诗寄子美》中,他写到:寂寥二百年,至宝埋无光" 郊死不为岛,圣俞发其藏" 指出二人间的继承关系。
第三，对“以文为诗”的发展。
“以文为诗”肇始《诗经》，发扬于陶渊明，光大于韩愈。
《诗经》采用赋、比、兴的表现手法，描写春夏秋冬四时之景，铺陈东西南北四方之神等，带有