专题三 古代诗歌鉴赏
一、明确考纲要求
1、鉴赏诗歌作品的形象、语言和表达技巧。
2、评价诗歌作品的思想内容和作者的观点态度。
二、考纲解读
诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者生活理
劳歌,渭城,阳关——送别时唱的歌曲
长亭,南浦,柳岸——送别地
牧童——淡泊,田园生活
烟波——离别后漂泊无依
吴钩——武器或有勇武豪情
青云——高的地位
孤雁,落帆,断鸿——孤独游子
飞蓬,孤蓬,归蓬——孤寂的游子
西楼,望江楼——送别地或悠悠愁绪
梅子——含有风情意味(梅子成熟:少女怀春)(梅雨:悠悠愁绪)
莲——由于“莲”与“怜”音同,借以表达爱情。
梧桐——是凄凉悲伤的象征。
杜鹃——凄凉、哀伤的象征。
鹧鸪——鹧鸪鸣声易勾起旅途艰险的联想。和满腔的离愁别绪,常指代这类情感。
蝉 —— 寒蝉常常是悲凉惆怅的代名词。
鸿雁——常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅之伤感。
西风——往往表达伤感、不平、惆怅等情感。
西路(秋天),西成(秋收),阳月(农历十月),散发(在家闲居状),九重(京城或帝宫)
诗歌表达技巧知识
(1)修辞手法角度
比喻 拟人 夸张 借代 通感 对比 用典 互文 双关 对偶……
(2).表达方式角度
诗词鉴赏中重点要注意描写、抒情。
⑴描写:
①描写角度——如近景与远景、俯视与仰望等;
②描写顺序——如从外到内、从近到远等;
③描写方法——如正面与侧面、实景与虚景(现实与想象、神话,以实衬虚或以虚衬实)、动静结合(以动衬静、以有声衬无声)、粗笔勾勒(白描)、工笔细描、远近结合、点面结合、五觉(感觉、听觉、视觉、味觉、触觉)结合、声色结合等。
⑵抒情(直接抒情、间接抒情)
①直接抒情(直抒胸臆)作者把自己的某种思想感情直接倾吐在作品中,以表达作者的真情实感。
②间接抒情
第一,借景抒情与托物抒情
抒情者以客观事物为载体,借所描述的物、景等来表情达意,在对客观事物(人物、景物、事件)的叙述、描写、议论中抒发自己的爱憎感情的方式。如白居易的“野火烧不尽,春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争,尽情抒发自然规律的不可抗拒。
第二,寓情于景(情景交融)
将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中,借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情,是含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声”,写景之中包含着对春雨的喜悦之情;柳永的“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”,场景描写之中,寄寓着诗人的离愁别恨。
(3)表现手法
常见手法:虚实结合(或称虚实相生、虚实相间、或虚实相衬,以实写虚或以虚写实,言此意彼)、渲染、衬托、借古讽今(咏史诗常用)、托物起兴(比兴)、抑扬(欲抑先扬或欲扬先抑)、情景交融(触景生情或借景抒情,融情于景或移景入情)、以乐景写哀情、动静结合、侧面描写、远近结合、五觉(感觉、听觉、视觉、味觉、触觉)结合、声色结合、白描、用典(可使表情达意显得含蓄而意蕴深厚)、象征、照应(前呼后应)、想象(奇想、幻想、联想)等。
(4)
诗歌鉴赏设计 来自淘豆网m.daumloan.com转载请标明出处.