唢呐演奏中的呼吸技巧及其训练方法研究.doc

唢呐演奏中的呼吸技巧及其训练方法研究
摘要:与自然呼吸有很大不同,唢呐演奏中的呼吸需要一定的主动性和技巧性,演奏者需要掌握一定的呼吸技巧及训练方法才能有效把握节奏,避免呼吸不当出现的不良后果,从而确保演奏的科学性及合理性,达到良腔来呼吸。
2唢呐演奏中正确呼吸的要求
唢呐演奏对呼吸方法有较高的要求,一般情况下,正确的呼吸可以减少肌肉能耗,身体不会产生紧张和过度疲劳状态,在呼吸器官的控制上不吃力,能够自如换气。呼出的气流能够确保乐器发声平稳,身体紧张度较小,不会消耗过多的体力。

唢呐演奏时,对吸气的要求主要包括速度和气量两个方面。从速度上来看,演奏者要在短时间内吸入大量的空气,同时要合理控制停顿时间,不能对演奏产生影响,换气的时间越短吸气应当越快,确保整个演出的平稳、顺畅。从适量上看,吸气并不是越多越好,关键要符合演奏乐句时间的要求,避免因吸气量控制不足对整个演奏过程产生负面影响。从实际效果来看,不适量的吸气对持久演奏不利,同时影响演奏人员的情感和身体素质。

在呼气时,应注意以下几个方面。一是气息不能全部呼出。假如演奏者呼出全部气息,会影响正常的呼吸过程,不利于乐句的正常控制,同时对造成演奏者的疲劳感,且对下个吸气过程产生一定的阻碍。二是呼出多余空气。在进行换气时,演奏者应确保肺部没有多余的空气,紧着在吸气的控制上要合理。从乐器特点来看,唢呐哨片开口较小,在演奏的过程中往往不能将肺部的空气全部排出,多余的空气可能会在肺部停留的时间较长,这无疑会减少肺部含氧量,长期下来会对演奏者的身体产生危害。因此,演奏者要把握好呼气节奏,适当排完肺部多余的空气,确保演奏的持续性和有效性。三是保持吸气时的状态。在呼气的过程中,胸廓控制应合理,这有助于控制肺部呼气过程,确保气流的均匀性,为乐句的演奏提供可靠的基础。
3琐呐演奏中呼吸的训练方式

这种训练方法以改变演奏者的呼吸习惯为主,初学者对呼气技巧有一定的了解,合理控制呼吸动作,之后才能进行乐器训练,这样才能达到事半功倍的效果。具体来说,脱离乐器训练主要包括三个阶段。首先,仰卧练躺的基础上吸气,然后屏住吸气,过一段时间后吸气。在这个过程中,要以腹部为中心开展相应的动作,呼气过程要明显,同时做好胸部动作的控制。呼吸动作的控制要按照一定的顺序来进行,要让演奏者清晰的体会呼吸运动。其次,站立练习。通过仰卧练习后,演奏者应强化站立练习,呼吸过程由慢到快,整体呼吸过程要有一定的时间间隔,确保练习者供氧量正常,不会对身体造成维护。最后,行走练习。在行动中进行呼吸训练,要保障身体自然轻松、充分的放松,自然摆动双臂,缓慢行走,然后在行走过程中进行呼吸练习。在每一步之中进行快速的深呼吸,屏住气息在行走,在八步左右缓慢的将气息在口腔中呼出,然后在进行持续练习。

一是长音练习。演奏者练习的时候要尽肯能的延长每一个音阶的时值,保持音质的饱满,要通过不同的力度练习,增加其力度变化的幅度大小,进而适应作品中的实际需求。这种练习可以提升呼吸技巧,对于演奏者的口型稳定以及音质改善有着积极的作用。二是连音练习。此种方式就是通过音节以及练习曲的方