第2课-梅竹言志.ppt

——欣赏梅竹题材的中国画作品，尝试画梅竹
梅
竹
言志
风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。
从诗中、画中我们领悟到了梅花有着怎样的精神——欣赏梅竹题材的中国画作品，尝试画梅竹
梅
竹
言志
风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。
从诗中、画中我们领悟到了梅花有着怎样的精神值得我们学习的？
花鸟册页 赵之谦 清代
“四君子”之一的梅花，较耐寒，花开特殊早，在早春时怒放;
与松、竹一起被称为“岁寒三友”;
梅，迎寒而开，美丽绝俗，有着不畏寒冷、经霜傲雪的独特特性，象征着坚韧不拔的人格的象征。
还有其他用于象征某种精神、品德、感情的植物？
思索：
高洁傲岸
梅
兰
幽雅空灵
竹
虚心直节
菊
冷艳清贞
墨梅 元 王冕
名家画梅
墨梅（元 王冕）
吾家洗砚池边树，
朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，
只留清气满乾坤。
花色淡
气芳香
不同凡俗
从线条组织、墨色变更等方面体会梅树枝干用笔的书法意味。
寻梅 吴昌硕 清代
红梅 现代 齐白石
清·吴昌硕《寻梅》
现代·齐白石《红梅》
（1）说说对这两幅画的感受。
（2）线条组织、质感和墨色有什么区分？
表现的精神：坚韧不拔的意志、傲然挺立的铁骨。
表现手法：以物寄情，托物言志的手法，以点、线为主的造型手段。
不同：白梅又叫圈梅（勾花），红梅又叫点梅（点花）。
分析作品中的枝干线条和款识书法，品味用笔的书法意味
梅花画法
梅花枝干、梅结、花瓣、花蒂的画法
想一想：
老干：
用笔：侧峰行笔，顿挫
用墨：干而淡的墨色
新枝：
用笔：中锋行笔，运笔急速坚决，表现枝干的挺立
用墨：较浓的墨色
画梅先画枝干，要做到立意为先，主次分明，讲究书法中“写”的意味。
枝干需留出部分空白，用于枝干穿插或点花。枝干穿插时应留意形成“女”字形。画梅的主要特点就是体现“无女不成梅”。
1、梅花枝干的画法
2、梅花花瓣的画法
花瓣的数量一般以五个花瓣为主。
点花时，应当留意有盛开的花和花苞之分，其中盛开花的花瓣的朝向，有正面、背面、侧面之分，且点花时，应当以多点花苞少点盛开的梅花，这样显得梅花有朝气。
色调安排：先将毛笔调上朱砂，然后再调点曙红，最终笔尖略微调点胭脂。
画法：先将调好颜色的笔，画好花瓣的形态与朝向，等颜色稍干，用胭脂加墨，点上花蕊。
正面
背面
侧面
花蒂
花苞
繁
简
点和线是绘画造型的基本元素，梅花的枝干和花朵正是线、点的一种具体形象，穿插、聚散随着笔墨延长飞扬，组合变更无穷无尽，是我们自由表达情感的极好形式，希望同学们能够多学多画，驾驭这一表现形式。
拓展
小试牛刀
心中有数
北宋时候，有一个著名的画家，名叫文与可，他是当时画竹子的高手。苏轼说他之所以画得好，是因为他在动笔以前心里已经有了画成了的竹子模样，因此得“心中有数”之说，后来以“心中有数”比方在做事之前已经拿定办法，有了支配。在这里也希望同学们今后不管做什么事都应先做到有确定的支配，这样才能做好每一件事情。
同学们画竹子时须留意的要点:
竹子挺立清秀、枝叶婆娑，虚心有节、竹子坚韧、挺立的自然属性,要将自身
情感融入竹子，将竹子作
为君子的象征,这样画出来
的画才有值得欣赏的地方。
竹节长短变更有什么规律？
竹竿与竹竿之间是怎么连接的？
中长两头短
只需弯结不弯竿
竹竿特点
细致视察左边的竹枝有什么生长规律？
以草书的形式画小竹枝，但不要画的太乱，要交代清晰生长规律。
竹叶是竹子的画龙点睛之笔，竹竿能表现竹的质感，而竹叶则体现竹的质感。
画竹叶用笔要坚决，以提按限制笔锋画出竹叶的不同形态。
画竹叶要坚决用笔，以提按限制笔锋画出竹叶的不同形态，实按而虚起一抹便过。竹叶的分布同样要有聚有散，墨色浓淡变更，表现前后层次。
个字
介字
介字个字重叠
表现茂密的竹叶时，起先要一组一组的尽可能多画几组叶子片数多的，而后再一片一片的加。用墨时要留意浓淡变更，这样能体现竹叶的层次感。
雪竹 现代 高剑父
风竹图 清代 李方膺
凌风傲雪寓意竹子坚韧不拔的精神。看一看在画法上有哪些不同？
传统绘画中的竹子常与奇石组合表现，这种组合表达什么寓意？谈谈你的理解。在小区、公园等公共环境中是否常常见到这种组合，你会怎样去欣赏它们？
竹石 明代 陈洪绶
红梅怒放 现代