浅谈扬琴艺术的发展.doc

浅谈扬琴艺术的开展
　　浅谈扬琴艺术的开展
　　摘要：要理解任何一门学科的开展历程，都离不开考虑它的源头，以及它所经历的开展路程和将来趋势这几个方面。笔者在这篇文章中主要从扬琴艺术的起源和开展过程中所经历的变革，以及扬琴乐曲开展的历程这富。因其音色和演奏风格多变，也因此容易与其他乐器交融。
　　演奏技巧：据统计，扬琴的演奏技巧最先由简单的单音、左弹轮、右弹轮、双音、长轮滚奏开展到衬音、顿音、颤音、琶音、拨弦、反竹、泛音、以及借助特殊工具的上滑音和下滑音。如项祖华先生的作品?林冲夜奔?中就借助滑音指套的上下滑音来表现暴风雪。新时代还产生了，左手连弹、右手连弹的新技巧。如：黄河先生的作品?黄土情?的慢板局部。最新出现了多种单技巧结合而成的复合技巧。例如：黄河先生的作品?春?的引子，其中就使用了泛音与滑音的复合新手法。我国扬琴的演奏技巧在各地方乐派大体一样，但由于曲调以及演奏方式因为环境地域、产生时期的早晚的不同，而有细微的区别。在初步理解扬琴的历史和演奏技巧之后，扬琴乐曲的开展也是值得我们深化研究的。
　　二、扬琴乐曲的开展
　　在我国，扬琴乐曲的开展经历大致可分为两个阶段：第一个阶段即一九四九年新中国成立之前二十世纪二十年代至四十年代，一九四九年之后是第二阶段。第一阶段开展的大多是传统地方音乐。第二阶段涌现了大量的新作品。
　　〔一〕传统地方音乐的主要流派有：广东扬琴、江南丝竹、四川扬琴、东北扬琴等。我们把这一阶段所产生的扬琴乐曲统称为扬琴传统乐曲。这一时期产生的乐曲大多是由各地民间的扬琴演奏艺人,将当地广为流传的通俗音乐借用扬琴来演奏，经过长期的加工，最终演变成独立的扬琴乐曲。传统地方的音乐风格，比拟朴实并带有浓重的当地韵味。
　　1、广东音乐代表曲目：?雨打芭蕉?、?旱天雷?、?倒垂帘?。
　　广州及珠江三角洲是广东音乐的发源地，由于广州自古以来是中国经济兴旺地区，所以当时有很多外省的文化涌入当地，这其中就包括音乐。而今我们所说的广东音乐其实是吸收了中原古乐、昆曲、以及江南小调而形成的。广东音乐擅长在简单通俗的音乐上运用加花、衬音、坐音、顿音、密打等技巧，使乐曲更富变化与活力。
　　2、江南丝竹代表作品：?弹词三六?、?欢乐歌?、?行街?。
　　江南丝竹是流传于江浙沪一带的丝竹音乐。由于江南丝竹具有娟秀柔美、婉约雅致的特质，所以不仅深受当地群众的喜欢，也在海内外广为流传。江南丝竹所使用的演奏技巧和广东音乐扬琴的演奏技巧类似。从乐曲风格相比拟而言，广东音乐更为喜庆热闹，江南丝竹的音乐更为娟秀优美。
　　3、四川扬琴代表作品:?将军令?、?闹台?。
　　四川扬琴流传于四川，据史料记载，其大约形成于清朝乾隆年间，与当地流传的川剧有着密不可分的联络，由于地域不同，四川扬琴还分为南会和北会。四川音乐刚毅豪放、浓烈粗暴擅长衬托武将英勇豪放的气势，从而形成四川扬琴的独特魅力。四川扬琴独特的演奏技巧有咕噜音、滚竹、压竹音等。
　　4、东北扬琴代表作品：?苏武牧羊?。
　　与广东音乐扬琴、江南丝竹扬琴、四川扬琴相比拟，东北扬琴的开展属于自力更生类型，而其他三类地方
　　音乐都是从当地说唱音乐或戏曲中开展而来的。东北扬琴学派不与其他艺术种类相依附，但它充分的运用了传统艺术的手法和技巧表现自己独一无二的音乐，最终形成自己的风格特征。