南戏与昆弋.doc

课题名称:中国古代音乐史
课题内容:明清时期音乐——“南戏与昆弋”
教学方法:讲授法举例法欣赏法
教学班级:
课时:二
授课时间:2011-5-23
教学目的:通过本课时的学习,使学生了解明清时期南戏新的发展情况,并且能够熟练掌握昆山腔和弋阳腔的知识。
教学重点:南戏与传奇昆山腔弋阳腔
教学难点:昆山腔的发展过程
教学过程:
第一课时
第五节弋阳腔
一、导课:复习南戏的产生与历代的发展
二、学习新课:
南戏向传奇发展的过程中,音乐方面则因流传地区的不同而逐渐演变为各种不同的声腔体系。影响最大的有“海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔”四大声腔。
余姚腔
源出会稽南戏,形成于浙江余姚。万历以前颇盛行,但后来被弋阳腔所吸收融化至合流,而没有得到独立发展。代表剧目高明《琵琶行》,风靡全国。
海盐腔
形成于浙江海盐而得名,明代万历以前与弋阳腔最盛。对昆山腔和弋阳腔的演变起到了一定的影响。万历年以后日趋衰落而渐绝技。代表作品:汤显祖《临安四梦》
(三)弋阳腔
1、概况:弋阳腔,戏曲声腔。简称“弋腔”。由于音调比较高亢,后来又简称“高腔”。是宋元南戏流传至江西弋阳后,与当地方言、民间音乐结合,并吸收北曲演变而成。它至迟在元代后期已经出现。明、清两代,弋阳腔在南北各地蕃衍发展,成为活跃于民间的主要声腔之一。
2、特点:
(1)伴奏:只以锣鼓伴奏。
(2)形式通俗,唱腔灵活自由,“字多音少,一泄而尽”(见清
(3)流传区域:清初流于北京,称之为“京腔”。弋阳腔流传到华南、华北、西南等地,与当地语言、民歌结合,逐渐形成四川的、湖南的、浙江的、江西的赣剧、瑞河戏,北方的柳子戏等。现在川、湘等剧中的各种高腔,都属于弋阳腔一系,有的剧种还以演唱高腔为主,它们都保持着后台帮腔和只用打击乐器伴奏的共同特征的同时,腔调却各有其鲜明的地方特色,形式上也有不同程度的发展和创新。
(4)发展:早期采用通行传奇剧本,每个曲牌所包含的唱词有限,帮腔形式也比较简单,通常每句末尾数字都用帮腔。
后来将帮腔部分适当集中,并不断实践创造出不同的帮法,有唱前帮、唱后帮、整段帮、演员唱上句后台帮下句等多种多样的帮法。唱词也渐渐突破原牌格调的限制,增加一些接近口语的唱词,谓之“滚唱”;随口念说叫“滚白”。
(5)音乐:曲牌连套体制
(6)角色行当:生、旦、净、末、丑
(7)代表剧目:《荆》、《刘》、《拜》、《杀》传统节目;《吕蒙正破窑记》、《薛仁贵白袍记》、《古城记》、《草庐记》等新编剧目。
(8)明清高腔剧种主要有:
四川: 川剧高腔
湖南: 湘剧高腔
(四)昆山腔
三、总结:弋阳腔正是以其粗犷、豪放、激越、明快的特点,赢得了广大劳动群众的喜爱。
第二课时
第六节昆山腔
一、产生与发展:昆山腔系原称,简称“昆腔”,代表剧种昆曲或昆剧。
1、最初是在江苏昆山一带流行的南戏清唱腔调的基础上发展起来的。
2、明初已有“昆山腔”之称。嘉靖、隆庆年间,流于太仓的戏曲音乐家魏良辅以昆山腔为基础,吸收弋阳、海盐诸腔的音乐和北曲唱法,与过云适、张梅谷等人共同研究,改创出新的昆腔。伴奏乐器:笛、管、箫、笙、琵琶、鼓、板、锣等。改革后的昆腔婉转细腻、擅长抒情,有“水磨调”之称。成为集南北曲大成的“时曲”。
3、传