民族舞蹈的创新.doc

民族舞蹈的创新.doc民族舞蹈的创新
摘要:我国是一个多民族的国家,不同民族间的文化相互交融,共同组成了丰富多彩的中国文化艺术。在多种文化形式中,民族舞蹈是极具代表性的一个组成部分,民族舞蹈以其丰富的内涵和富有特色的音乐旋律,浓缩了中国文化发展,并将这种宝贵的艺术不断传承发扬,将民族舞蹈推向更加繁荣的阶段。
关键词:民族舞蹈;表演;舞蹈意象;丰富内涵;审美创造;舞蹈灵魂;舞蹈起源
一、舞蹈的起源及民族舞蹈存在的问题
舞蹈起源于人的生命,是人类生存、劳动的积淀,是人类文化经验的积淀,是情感的宣泄,人们全部生命的感觉经验都倾注在舞蹈里面。在漫长的人类进化过程中,人们击地而舞,铿锵而歌,在空地上,尘土飞扬,喊声冲天,是那么尽情、那么投入、那么感人。舞蹈起源之说,甚至已形成重大流派的学说,从各自不同的历史时期。从认知角度和审美习惯出发,捕捉了形形色色的舞蹈之起源论据既生动形象,又丰富多彩,尤其是那些来自遥远时代的材料,或偏僻地区的例证,对于认识舞蹈的起源,乃至舞蹈的不同时期的不同价值,生命本质和美学特征,具有价值连城的意义。民族舞蹈蕴含着一个民族深厚文化,是民族文化的重要组成部分。为了更好地推动我国民族舞蹈的发展,无数从事民族舞蹈表演的工作中通过不断总结和创新,建立了一套丰富多样的表演体系,并且完成了无数优美动人的舞蹈表演。这些成果是一笔非常宝贵的文化财富,对此我们应该感到无比的骄傲和自豪。
随着世界舞蹈的不断发展,我国的民族舞蹈在技巧的应用和学习上存在一些问题。舞蹈的表演技巧是实现舞蹈效果的根本保障,如果在舞蹈表演的技巧方面存在问题,那么会严重影响这种舞蹈的表演效果。例如芭蕾舞、古典舞等,这种做法导致舞蹈作品脱离了应有的民族风格和审美意识,影响了民族舞蹈的完美特征。一些民族舞蹈的作品中,生硬地加进一些表演技巧,与舞蹈作品不贴切,严重影响了整体的美感。这种方式只注重形式而忽略了民族舞蹈的表演风格,影响了整个表演的效果。部分舞蹈作品,由于缺乏表现力,只好用大量的技巧动作进行填补。这种做法会导致观众看到的只是很多炫目的技巧,而无法感受到舞蹈作品想要传达给观众的思想。还有一些舞蹈作品,缺乏民族舞蹈表演的特色,不同的任务和时代背景却采用了十分相似的表演技巧,这种过分注重民族舞蹈的表演技巧,缺乏对舞蹈内涵的深入研究,最终只会让人感觉乏味,影响了观众对民族舞蹈表演的观看热情。
二、民族舞蹈的创新和鉴赏能力
民族舞蹈演员需要有好的作品来展现,好的舞蹈作品是对民族文化精髓的集中体现。观众可以通过好的舞蹈作品,感受民族舞蹈的魅力,同时领略该民族的文化气息,因此,做好民族舞蹈作品的创作工作意义重大。在创作民族舞蹈作品的时候,不仅要让其蕴含民族文化,而且要有民族特色,要能够让人感受中国民族舞蹈表演的美感。在民族舞蹈创作中,肢体的创作是最基本的,舞蹈是人体动态造型美的精华,舞者用优秀的作品展示美丽的形体艺术,当走进舞蹈艺术的世界时,体会到肢体语言的美妙。姿柔则生韵,韵而生情,
“物有其容,情以物迁”,情是舞蹈艺术的最高境界……舞蹈的灵魂是用来比喻“情”,?可以利用善于表现人物的内心情感的长处,来丰富舞蹈表演的内涵,烘托和渲染人物内心世界的深层心理,提高艺术感染力。我国的一位老舞蹈家曾说:“舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情