葫芦丝初级教程.doc

前言
走进新课程,我们的教育,面临的是,如何培养创新型人才的挑战;面对新课标开发校本课程实施创新发展策略是学校发展的根本,我们无法让钢琴、小提琴这样的贵族乐器进入我们的课堂和每个孩子家中,于是葫芦丝这种乐器便成为我们最心仪的对象。
呈现在大家面前的这本《葫芦丝实用教程》就是我校专门为葫芦丝校本课程的教学而开发的教材。历经三年多的时间,实验小学葫芦丝校本课程已呈现明显成效。站在晋源区实验小学门前,每天不同的时刻,你都会听到悠扬的葫芦丝吹奏声,让你忍不住驻足聆听这悠扬悦耳的演奏。葫芦丝丝丝入耳的乐声,扣人心弦,更净人心智。
教育是无止境的艺术,探索也没有终结。伴着新课改的东风,我校一定会在现有基础上,不断完善,大胆开拓,继续走管理治校,特色强校,让实验小学特色创建项目有实效、更闪亮。
第一章葫芦丝的构造
随着我国传播媒体事业的发达,葫芦丝这件乐器以它特有的声音魅力和颇具独特的艺术表现力,不断被广大人民群众所接受和喜爱。葫芦丝是我国少数民族乐器,起源并流行于云南的傣族等民族地区。属于簧管类乐器,靠簧片振动所发音。例如(筒音作
5)的音阶排列:3567123456。其中3 4两音不属于常规振动发音,不如其他音饱满。
常见的葫芦丝由一个葫芦和三根竹管组成,其中开有七个音孔一个调音孔两个出音孔的为主管;开有一个音孔和尾部装有塞子的为副管,只能发一个音;还有一根副管没有音孔,起美观对称的作用。
三根竹管的一头并排插入葫芦的底部,其中主管和开有音孔的副管装有簧片。吹嘴是由竹子或牛角做的小管镶入葫芦的顶头。
常用的葫芦丝有D调C调和B调。F调、G调。
葫芦丝各部位名称图例:(图l)

第二章葫芦丝的演奏姿势
正确的演奏姿势不仅有利于气息的畅通和技巧的发挥,而且还有助于舞台演奏给人以视觉上的美感;因此要养成良好的演奏姿势。
葫芦丝的演奏姿势分为站姿和坐姿两种:
1、站姿
双脚一左一右或一前一后自然分开,比肩略窄,两腿直立,各自承受身体重型的一半。上身直挺,但不僵硬,两眼平视正前方。右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭一、二、三音孔,拇指托于第三孔的正下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第四、五、六音孔,拇支开闭位于第六音孔正下方的第七音孔,左手的小指开闭发音副管的小音孔,右手小指放在第一音孔的旁边,起到持稳的作用。手臂和手腕自然放松,手指呈拱形自然弯曲。手指过于平直或过于勾曲会造成手指紧张,影响其独立性和灵活性,开闭音孔时手指抬起高度要适中不宜抬起过高或过低,太高影响按孔准确性和演奏速度;过低则影响音准。双手持葫芦丝位于身体正前方后放置上下嘴唇中间,轻轻含位于吹嘴三分之一的长度,双唇自然挤压,嘴角自然适当收缩,不要鼓腮影响美观。
2、坐姿
与站姿上身姿势一致,双脚一左一右或一前一后自然踏地,不可跷“二郎脚”,坐位的高低要合适,以免影响气流畅通影响演奏。
第三章葫芦丝的基本发音
葫芦丝属于气鸣类乐器,吹奏时通过人体吹气及唇部的压气使气流集中成一柬,从吹嘴处吹入管内,在一定气流的冲击下,使簧片产生振动而发音。
好听的声音是以相对平稳的气息流速从吹嘴处吹入管内而产生的,流速过快也就是用力过猛,使簧片超出常规的振动频率,则不能正常发音。相反流速过慢也就是用力不够,则使簧片达不到常规的振动频率,也不能发出悦耳的乐音。
那么吹奏葫芦丝则需要演奏者根据自己不同的状况,找到激发乐器最佳声音的气息流速,这同时也需要演奏者的听觉去辨别,因为好听的声音大家都是能感受到的。
这么说来对气息的训练就显得特别重要,那么大家都需要训练什么内容和达到什么要求呢?
,使气流能更集中的吹入吹嘴。
,掌握好每个音的气息流速9非常准确的发音而不会出现杂音。
、渐弱(音量的强弱变化对表达乐曲情感起重要作用)。
,增强乐曲的表现力和感情色彩。
注:气震音:标记符号为“﹋﹋﹋﹋”。并利用气流的缓急和腹部的颤动,使声音产生强弱变化,幅度可大可小,频率可快可慢,一般来说在乐曲高潮情绪激动时幅度大、频率快,乐曲舒缓平静时幅度小、频率慢。类似于声乐里的托腔和拉弦乐器的揉弦,在多数情况下都不标其符号:根据个人对乐曲的不同理解而加以量用,增加乐曲的表现力和感情色彩。
5训练正确的换气方法
自然放松的换气方法,吸气时掌握好适当的气量,过量则有憋气缺氧的感觉,过少则感觉气不够用。根据个人不同情况吸入适当的气量,使之放松、通畅的吹入吹嘴,换气时口鼻同时呼吸。
要达到以上要求必须从基本的长音训练开始;长音训练需要达到什么要求呢?
(l)音量适中。
(2)发音平稳,不可有波动,长音练习时不要用气震音。
(3)从最低音到最高音每个音保持4到6秒