“广播电视编导”范畴学理建构广播电视艺术学专业毕业论文.docx

1 前 言
研究背景
电视作为一种进行艺术传播的媒介,在人们的日常生活中占据着越来越重要的地位。甚至有人把电视说成是同水、空气和阳光一样不可或缺的生活必需品。
而事实上,电视也的确当之无愧地担当着当今世界最有影响力的大众传播媒介这一重要角色。从世界的海湾战争、伊拉克战争、英国戴安娜王妃葬礼、美国 事件到中国的香港回归、申奥成功、奥运火炬传递等各个重大的活动或者事件中,电视都当仁不让地担当着其作为大众传播媒介这一神圣的历史使命。我们甚至可以毫不夸张地说,世界上任何一件具有公众影响力的大事件都少不了电视的参与。从某种视角看,电视就是当今社会的吟游诗人,它通过真实或虚构的故事传递,建构并塑造着大众的公共记忆,人类可以凭借对于电视的记忆来辨识自己所处的时代与族群。
从宏观层面看,经历了几十年的风雨发展,当下我国电视行业的实践正在如火如荼地进行中并且逐步枝繁叶茂,与此同时也带动了将电视作为对象的各个学科和门类研究的蓬勃和兴起。这些与电视相关的研究也逐步走上了规模,正在聚沙成塔、集腋成裘地促进着整个电视理论体系系统性的完善、发展与巩固。在电视业界实践相辅相成的配合下,逐渐规模化、系统化的电视理论也慢慢地在学术之林中找到了属于自己的位置和地位。近年来我国电视无论从实践到理论,从研究到学科的形成和完善都经历了高速发展的过程,并且极具整体性和互动性,这也支撑着以“电视”为内涵的诸多外延的不断地扩展和深化。
从微观层面的观照看,“编导”二字,无论是从编导工作贯穿于电视节目制作过
程始终的地位来看,还是从其作为近年来我国“艺考热”中不可忽视的高校“广播电视编导”、“影视编导”等专业设置来看,其分量都足以作为电视学科研究中的基础概念——“元概念”,甚至是电视实践中的“元载体”。在学界所进行的关于电视研究和电视学科门类的细致分析中我们不难发现,许多要素甚至是作为电视学界或者业界研究的“元载体”等核心要素的定义并未被明显、清晰地界定出来。
对于可以作为“元概念”或者说“元载体”的关键词——“广播电视编导”在业界和学界的概念清晰界定的缺失,直接带来的是高校专业设置中广播电视编导专业范式的模糊性问题。如今编导专业作为艺术考试中的热门专业,越来越受到人们的关注重视和考生及家长的追捧,然而由于对于“广播电视编导”这一基础概念在学界和业界一直缺乏一个准确维度上的定位和界定,致使高校在划分专业的时候也存在着不可避免的模糊性。至此,我国广播电视编导专业的划分始终混淆不清,
处在一个逻辑混乱的尴尬境地。
摆在我们面前的一个显而易见的事实是,如果没有绝大多数电视工作者对于电视实践在基本操作概念上有着相近的认识,那么电视业界肯定没有足够丰满羽翼用来生存,发展空间也将十分有限。同样的,在学界如果没有绝大多数的学者在电视研究的基本问题和基本定义上给出明确而又清晰的划分和界定,形成概念上统一和一致的认同,那么电视要发展成为一门具有清晰且丰富内核的学科地位也将难以确定。甚至在该门学科的培养方案和教学目标上也将会出现不可小觑的偏差,带来的将是业界、学界、教学错位和脱节的严重后果。
因此,在当下我国电视业界与学界共同繁荣共生发展的进程中,电视理论体系和电视业界中诸如“广播电视编导”这些“元概念”、“元载体”清晰界定的缺失,将带来广播电视编导学科划分和学科专业设定上的模糊与错位甚至会造成高校培养方案和业界实际工作岗位要求的脱节,是笔者思考“电视编导”这一概念界定的时代背景。同时,笔者也相信对于这一基础概念的思考也是我国电视行业发展中的一种历史的必然的选择。
国内外研究现状
改革开放以后中国广播电视事业的发展突飞猛进,电视节目从上世纪 80 年代仅有的“新闻”和“文艺”这两极,发展到今天丰富多彩的节目形式和无所不包的节目内容。大家对电视新闻记者、节目主持人、节目编导、电视摄像、视频编辑、栏目制片人等职务称谓已是耳熟能详,但如果要仔细考量一下其中电视编导的定义, 却立刻使人感到多少有些迷惑和不知所从。有一个显而易见的事实是:任何电视节目的生产流程都可以分为策划构思、前期拍摄、后期制作三个阶段(直播节目后两个阶段合二为一),策划构思阶段主要包括选题策划、构思创意;前期拍摄阶段主要现场拍摄录制(包括采访),后期制作阶段主要包括视频编辑、配音和合成, 而编导的工作是要贯穿电视节目制作的全过程。但是,如果节目的形态是大型的现场直播或演播室节目,“编导”这一工作似乎又可分解为策划、记者、主持人、导演、编辑、导播等职务;如果编导是所有这些分工环节的统揽者和指导者,那么“编导”的功能又与“制片”或“制片人”相混淆。与此有关的还有一个问题,那就是“编导”这一专业化程度很高的职业到底姓“文”还是姓“艺”?传统的电视文艺节目(如晚会、电视剧),编导当然会更多承袭