浅谈手风琴的演奏技巧.doc

浅谈手风琴的演奏技巧.doc浅谈手风琴的演奏技巧
摘要:手风琴是一门演奏艺术,对于专门从事手风琴演奏的人来说,还有许多问题一直困扰着我们,本文将结合键盘和风箱及乐曲音头音尾的处理这几方面的内容谈一下自己的浅见。
关键词:技巧;触键;风葙;音头;音尾

1829年一个威尼斯的乐器制造商制造并命名了真正意义上的手风琴(accordion),至今,不过百余年历史。作为一件外来乐器,他在中国的历史就更短了。在50年代,随着专业手风琴教育机构的创建,手风琴这件乐器以其独有的魅力吸引了越来越多的中国人对它进行学习与研究,并经常举行各种演出、比赛等交流活动,在有些国家还设置了专门的教学研究机构,不断提高专业人员的水平,加强重视科学研究。现笔者将结合自身演奏经验,对其演奏技巧进行浅析。

一、触键的重要性

手风琴由三个部分组成——键盘,风箱和左手的低音贝司。左手具有独立的排列结构和指法差别,由于他同时具备三种技术内涵和技术系列,所以是一件很难去掌握的乐器。要想使之奏出优美的旋律,首先要有正确的坐姿,演奏时要把琴身放在腿上,自然而然地将重量转化到脚下。所以正确坐姿的状态下人们并不会感到有太多载重的感觉,接下来是演奏,即手指下键,打开风门,风箱产生压力,导致簧片振动发音,这样给人的第一认识是听到的声音于风箱,触键的力量常常被认为手指只要按下去就可以了,不需任何的力度表现,但实际上,触键时手指仍应要有一定合适的力度,并处于放松的状态。因为长时间连续使用某些肌群,会过早地诱发肌肉疲劳、僵硬甚至痉挛的发生,从而影响音色的质量和对乐曲整体意境的诠释。触键动作尽管需要很多关节和肌肉的配合才能完成,但触键中真正重要的是按键一刹那间指尖对琴键作用力的性质。在这几个毫米的空间、若干分之一秒的时间内,手指用力的大小、按键的深浅、下键和起键速度的快慢,才是演奏者通过触键控制声音的基本方法。

二、风箱方面的训练

在手风琴的演奏中,风箱的运用是关键,是核心部分,是手风琴乐器的心脏,只有对风箱有了深刻的认识,才能对音乐的内容进行更深刻的诠释,在风箱的运用上,如同弦乐演奏者对弓法的运用一样,要严谨、细致、合理。那么,我们要如何自如地运用风箱呢?在演奏中应注意要以自然,舒展的演奏状态为主,不要把乐器作为一种机器,而要把它作为身体的一部分,注意它应有的呼吸节奏,顺着风箱的自然下垂方向合理地控制风箱。在手风琴演奏中左手的难度更大是因为左手不仅担任贝司的演奏,还担任着推拉风箱的任务,因此,初学者首先要练习风箱的拉开和推压及控制。拉开:在操作风箱时,最初的动作是将它外拉伸展成扇形,使其上部分几乎是由它自己的重量来打开的,而且用左手顶着皮带,使风箱尽可能地拉成近似直线。前臂不应该支撑左手键盘的内侧板,但可以轻而稳固地靠着它。向外拉时还要注意小臂用力肘部不抬起,运行方向略向左下方。推压:在推压风箱向内时,以自然形状推回,用力均匀,音量均衡。要尽可能不使用倒扇形风箱,因为在倒扇型风箱的使用过程中,左臂需要克服地球引力并且是悬在半空中的,再加上乐器自身的重量,会使风箱在平稳的控制过程中付出许多不必要的力量也会使演奏者在体力上消耗过多。风箱的切换是演奏中至关重要的。在换风箱时,
—定要注意风箱在切换时要有“意识”。这一点关系到风箱是否能保持平稳,音乐的连接是否顺畅,快速的跑音是否被遗漏。在切