极简主义.doc

“极少主义又称ABC艺术或硬边艺术,是20世纪50年代以美国为中心的美术流派。源于抽象表现主义,一般按照杜尚的“减少、减少、再减少”的原则以画面进行处理,造型语言简练,色彩单纯,空间被压缩到最低限度的平面,并力图采用纯客观的态度,排除创造者的任何感情表现。”
在建筑上,他们以减少、否定、净化来摈弃琐碎,去繁从简,以获得建筑最本质元素的再生,获得简洁明快的空间,在简洁的表面下往往隐藏着复杂精巧的结构。追求的是空间的质量,材料的体现。在这之中会有一种抑制不了的激情,在你一失神间,他会喷发而出,然后他又会慢慢分解,直至融入他的氛围。
“激情分解了,分解成了虚无缥
缈却又无孔不入的东西,这种分解后的激情似乎有一种特殊的能量,
穿透了几何抽象和极少形式的冰冷幕墙而渗入到了造型元素的内层空
间,从而使几何抽象和极少主义艺术发生了质变。”
密斯就创造了这种激情,他“利用有限的信息传达耐人寻味的意味,可以于纷乱之中保持清晰的脉络,更能在观者的记忆里提供精炼的索引信号,给人留下深刻整体印象。”自从他提出“少就是多”以来,建筑朝单纯、逻辑的选择发展,有了创作中的平凡,阳春白雪中也有了下里巴人的影子。
当密斯做出范思袄思住宅时,一个时代来临了,也正因为这个建筑密斯遭到了客户质凝,可是具有戏剧性的是,当范思袄思最后迫不得已要把它卖掉时,她这样写道:“那玻璃盒子轻得像漂浮在空中或水中,被缚在柱子上,围成那神秘的空间--今天我所感到的陌生感有它的由头,在那葱郁的河边,再也见不到苍鹭,它们飞走了,到上游去寻找它们失去的天堂了。”
第一张图片的建筑位于地中海西班牙的伊维萨岛,海边悬崖林立,岩石质朴坚硬,建筑面积310平方米,建筑师是Roman Esteve.
建筑是由三个正方体错落布置,中间用做交通空间兼做厨房,其余是起居和卧室,面海的一边大面积开窗,并设有大平台与泳池,形成几个高差,与大海形成对话,从屋里往外看几幅风景画呈现眼前。其余几个面开窗较少,非常稳固,入口在中间的方体。
中间方体一侧有踏步直上屋顶,断了立面上的联系,有了活泼的因素。建筑靛蓝色的外墙,与天空共辉煌,灰色的台阶与地面,与周围的岩石取得统一。
图片的一束光就是起居一角上方的天窗形成,左下角的踏步是连接上下层的交通。
室内家具极少,有的是光线在墙面的晃动,是大海啸声的时隐时现,是落地窗框下的时常变动的图画,是一种家具演出的舞台和人在其中感受空间魅力的地方。
简单的空间其实并不简单,极少的其实极多。
第二张图片是建筑的庭院一侧,位于日本西宫的市郊,是探索空间、光线及与环境的内在联系为基础的实验性建筑之一,建筑师是Shgeru Ban。
建筑场地被建筑师平均分为五段,二三为建筑,其余是庭院,有了前院、中院、后院之分。建筑的入口一侧被厚厚的PVC网隔断,把街上的嘈闹声拒之门外,东西两侧有混凝土墙隔开,建筑的外观于是显得闭塞,但建筑的内部却异常通透,从图片可以看出,于是室内外开始交融、流通。
建筑室内通过家具分割空间,隔而不断,异常流畅。在西边一侧有一长廊贯穿整个建筑,成为主要的交通空间。庭院一侧有安置了一旋转楼梯联系上下层,活泼了庭院,后院有一绿化墙,用铁丝网固定,并有大台阶联系地下层,用做储藏。
建筑的条状空间为住宅的居住提供了惬意的舞台。
空间立体造型的基本因素
按照几何学