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浅谈苗族音乐
摘 要:苗族音乐格调古朴,内容丰富。歌声高亢嘹亮,热情奔放。本文章述说了苗族
音乐在悠久的历史行程中, 形成了不同于其他民族的独特性, 具有了它所特有的特征, 从而
在中华民族的大文化圈里表现出了它自身的文化价值。
关键词:苗族音乐 传承性 文化价值
一、苗族音乐的主要特征
苗族音乐, 在其社会历史行程中,具有自己鲜明的特征, 从而成为中华文化中的瑰宝, 我认
为苗族音乐有以下几个特征:
1、历史传承性
有人说:“在苗疆圣地,每一首歌都是一部历史。 ”我认为在这里《苗族古歌跋山涉水》
就是最好的见证, 它的歌词是这样的 “从前五支奶, 居住在东方; 从前六支祖, 居住在东方;
挨近海边边, 天水紧相连, 波浪滚滚翻, 眼望不到边。 ”歌中所述的 “五支奶” 与“六支祖”,
指的是当时部落的氏系,居住在东方天水紧相连的地方正是今天苗族分布于西南地区的东
方――长江中下游。 到先秦时期, 苗族的先民就已到达武陵山域的五溪地区居住, 有一支苗
族约在秦汉时期早上已迁徒到达今黔东南的都柳江流域定居, 除一支古苗族在五溪地区定
居之处,另一支古苗族约在魏晋时期开始陆续分期、分批迁徙到川、黔、滇地区,至明代,
相继移入东南亚,另一部分苗族也在此时期移往海南岛。今天苗族分布居住于四川、贵州、
广西、广东、云南等各省的边缘山区,以及东南亚各国。我们可这样认为,苗族古歌是苗族
人民生息繁衍的种子;是苗族历史的记载。是苗族人民通过长期的与天斗, 与地斗,不断创
新发展, 并传承下来的一部史诗般的不可多得的民族文化遗产, 它随着苗族人西迁而言传口
诵,从东部创作到西部, 从远古传唱到今天, 世世代代苗家人以不老的古歌传承着历史,演
绎着他们生息繁衍的故事。 苗族古歌记载着这个民族的历史, 哪里有苗族人, 哪里就有歌声。
芦笙, 是苗族人民的吉祥物,也是苗族历史文化发展的见证。 苗族芦笙历史源远流长, 在我
国最早的诗歌总集《诗经》中就有“吹笙鼓簧,吹笙吹笙,鼓簧声声”的诗句出现。据考古
发现,江川李家山出土的两件战国时期的葫芦笙是我国最早的笙类乐器之一, 芦笙源于古代
苗族先民,由于苗族历史上的不断迁徙而形成了芦笙文化体系并在苗族文化中占了主导地
位, 所以很多专家学者在研究苗族时,常常把芦笙与苗族的关系等同起来,认为苗族文化
就是芦笙文化。我们可以从芦笙的演奏形式来看,黔东南的芦笙演奏是高昂着头进行吹奏,
呈现出催人奋进的喜悦气氛, 而滇东南的芦笙演奏则是低着头进行吹奏, 给人一种沉重的压
抑感。 不难看出, 滇东南的苗族芦笙吹奏形式反映了西部苗族的一个缩影, 反映了西部苗族
迁徙文化的具体内涵,也反映了西部苗族长期迁徒处处受到歧视的悲惨历史。
2、民族性 原生性
苗族先民的向来崇拜太阳、月亮、山神,甚至花草树木等等。这可以从苗族的服饰图案
和铜鼓纹得出结论, 而我认为苗族音乐也像苗族服饰和铜鼓一样, 有着自己的“图案” ――
那就是地域性,民族性和原生性,苗族音乐从纵向历史的过程来看,给人一种“寻根”的感
觉,因为苗族音乐是从原始社会,在人们的集体劳动中产生, 只是因为没有文字和乐谱,所
以当时苗族歌曲无法保存下来,在这里提到的“原生” ,我们可以把它理解为“原汁原味” ,
从苗族