海顿第九十四交响曲.doc

推荐欣赏上帝之作十大交响曲之——海顿G大调第九十四号(转)  G大调第九十四号交响曲《惊愕》——海顿素有“交响曲之父”之美名,不仅因为他一生作有一百零四首交响曲,更因为他是真正将古典主义美学中对结构美的追求内化到交响曲形式的第一人。古典主义美学讲究对称,重视比例的合理性,强调音乐素材在功能上的“语言化”(人人皆可经接触而理解);而“海顿老爹”(贝多芬称呼海顿为PapaHaydn)硬是将这些音乐知性的一面以洗炼而意趣横生的方式淋漓尽致地表现出来。《惊愕》交响曲便是一个很棒的例子。 HAYDN:Symp--"TheSurprise"海顿的第九十四交响曲(作于1791年。其曲名是因为第二乐章突然出现全合奏,加上定音鼓的强奏。英国用感情名词“惊愕”;德国则称为击鼓(Puakenschlag)。赏析: 1、G大调,序奏为如歌的慢板,由弦乐回答木管以三度平行的问句式,低音弦反复应答动机,小提琴则以上行半音阶增加紧张度。主部为活泼的快板,奏鸣曲式。第一主题为仅两个动机构成的极单纯的乐句,而第二主题以只有4小节没有旋律的切分节奏音型始,再由这个节奏音型中除去切分因素,在其上方由第一小提琴及长笛表现音形化音型。发展部的发展以第一主题动机为重心,以D大调呈示主题旋律,巧妙地完成转调,并有强烈的和声变化。再转入B小调,进入主题再现。终结部很庞大而充分显示出海顿的架构才能。 2、行板,r,v大调,单纯的C大调旋律,8小节各重复两次,第二次重复后,主和弦突然以主体管弦乐强奏出现。然后是它的4个变奏,最后再接12小节强奏的尾声。其第三变奏以16分音符的旋律开始,后半有长笛与双簧管隔六度的优美助奏。这个乐章的中间插入小调部分,使乐章构成3段体。 3、小步舞曲,很快的快板,G大调,小步舞曲部分以二段体构成,后半部的技巧已非常出神入化。一面重复单纯的动机,一面呈现由属调开始而回到同调并经过巧妙对比的和声。中段白8小节与19小节二段体构成。 4、终曲,很快的快板,G大调,奏鸣曲式。第一主题以二段体构成,主题节奏轻快,同样由两部分构成。第二主题也是两部分,在轻快节奏下,i_2小节的旋律加13小节小结尾。发展部以C音齐奏回复为原调,第一主题发展后以B小调结束,又回复G大调,第一主题再现时变成G小调。这首交响曲的出版大致可选: 多拉蒂指挥匈牙利爱乐乐团版,a,CD编号452256一2(93,94,97,100,103,104号交响曲,廉价小双张)。科林。戴维斯指挥阿姆斯特丹音乐厅乐团版,Philips,CD编号442614一2(93,94,97,99--101号,廉价小双张)。 ,DG,CD编号423883一2(94,101号交响曲,金版)。奎坎(Kuijken)指挥小乐队版,HM/BMG,CD编号0547277275(93一95号交响曲),《企鹅》评介三星。莱帕德指挥苏格兰室内乐团版,Erato,CD编号X50991933一2(94,98,101,104号交向曲)。约夫姆指挥伦敦爱乐乐团版,DG,CI)编号423883一2(94,101号交响曲)。另外,比彻姆指挥皇家爱乐乐团有1958年早期立体声录音,EMI,CMS764309一2(93一98号交响曲,两张。  惊愕交响曲作于1791年,初演于1792年。作品之所以命名为“惊愕”,是得名于作