战争中美丽的女.doc

战争中美丽的女兵早前,在国家大剧院观看了复排的歌剧《这里的黎明静悄悄》首轮演出。两个半小时的长度,在国产原创歌剧中是不多见的。观众大多坚持看完整场,这应该看作是对歌剧的基本肯定。看完这部歌剧后最深刻的印象是非常唯美,把《这里的黎明静悄悄》排成一部唯美的歌剧,这有些超出我的预想。战争与女人了解原著的观众,都会预期这是一部控诉战争的残酷、颂扬人性光辉和生命美丽的歌剧。但我观赏后感觉该剧在经营美丽上游刃有余,但在揭露残酷上,似乎缺乏表现的手段,抑或是主创团队对此有所保留。我忍不住想起2015年诺贝尔文学奖获奖者斯韦特兰娜・亚历山德罗夫娜・阿列克谢耶维奇的作品《我是女兵,也是女人》。那本书也是记述战争中的女兵的,与《这里的黎明静悄悄》里主要人物的身份相同。但《我是女兵,也是女人》则更侧重于对战争残酷的揭露,以及在这种残酷面前她们是如何应对的。那里每一个女兵都个性鲜明,但叙述都统一的朴实直白。她们从不同的角度,通过自己的亲身经历,把战争的场景真实地呈现到了读者面前,令人震撼和不忍卒读。眼眶湿润甚至泪奔是大多数读者在阅读本书时的经历。有位女编辑朋友分享此书时说,如果你想流泪,就去看这本书吧!它的每一页几乎都会击中你的泪点。“战争中没有女人,只有战士。”这似乎是2015年诺贝尔文学奖获奖者斯韦特兰娜・亚历山德罗夫娜・阿列克谢耶维奇在《我是女兵,也是女人》一书中要告诉我们的。“残酷的战争无情地杀戮了美丽的女人。”这似乎是《这里的黎明静悄悄》原著作者鲍里斯・利沃维奇・瓦西里耶夫和1972年同名电影《这里的黎明静悄悄》的导演斯・罗斯托茨基所要告诉我们的。“如果没有战争,女兵都是热爱生活的美丽女人。”这似乎是国家大剧院复排的歌剧《这里的黎明静悄悄》的导演所要告诉我们的。以上是我对这三部表现战争与女人的文艺作品的理解和印象。这里不存在孰优孰劣之分,只有侧重点的不同。至于读者偏好哪一个,也不存在欣赏品位的高低之别。艺术表现唯美国家大剧院复排的歌剧《这里的黎明静悄悄》在舞台设计上,打破了近年来流行的简约化和抽象风格,采用了写实化的道具结合灯光和背景景片手法。这大大拉近了观众与舞台人物间的距离,让观众有身临其境的感觉,营造出了与歌剧内容紧贴的实感唯美效果。在音乐创作上,该剧除了开场时紧凑得有点逼仄,让人略感层次感稍欠外,整部歌剧都突出了唯美的主调。作曲家唐建平延续了他擅长的浪漫抒情风格,奉献出一波又一波美妙的音乐和唱段,结合舞蹈和舞台背景,让人体验到了美轮美奂的享受。如果没有看过《这里的黎明静悄悄》的原作或电影,您可能很难从这部歌剧中联想到原著。除了剧中对6位主要角色的细致刻画外,全剧中出现多次群众场景,其中的合唱和舞蹈都很精彩。譬如平民合唱《俄罗斯,我的故乡》时与舞台背景交织,效果最为突出。合唱的声音层次丰富,音色优美;后面接续的舞曲段落气氛热烈,把苏联人民热爱生活、享受和平的美好心情充分地展现了出来。女兵中场休息剧中有两段无伴奏合唱颇有新意,尤其是女兵林中睡觉时的无伴奏合唱很唯美,有着浓重的宗教和宿命味道。它为整部剧的情绪转折起了很好的过渡作用,只可惜合唱的声部变化稍欠丰富。全剧结尾时,柔和的金色阳光下,合唱队轻声吟唱。舞台背景从惨烈的战场,渐变成明媚的和平天空。最后的合唱在充满希望和光明的音律中完成。略感遗憾的是,全剧的合唱和音乐部分中,有几次在烘托高潮时的声响过大,有用力