书界唐双宁现象.doc

蚃试评唐双宁狂草及其创作思想——兼议“唐双宁现象”螃近年社会各界有一些名人和官员介入书坛,他们之中有的具有真才实学,有的只是浪得虚名。唐双宁是带着名家的高度评价走进书坛的,被称为“草书大家”,是当前名人书法的一个代表人物,因而特别引人注目。在金融界,唐双宁的成就毋庸置疑。作为业余爱好,他对书法的热爱和虔诚令人感动,尤其是他为弘扬书法艺术所作出的努力更令人钦佩。他倡议建立纪念张旭的“草圣祠”并为张旭塑像,他致信文化部领导建议建设“中国书法艺术馆”(现已顺利兴建)等等。这种事情不是一般人想办就办得到的,但唐双宁办到了,名人就是有名人的效应,你不佩服不行。这是“唐双宁现象”的亮点,唐双宁的意义就在这里。笔者生活在书法很落后的乡村,对书法活动的开展有着深切的体验:即一个地方(或部门)的领导喜爱和重视书法,这个地方的书法就兴旺,反之就死气沉沉。书法虽然是个体修炼行为,但决离不开大环境的熏陶,从这个意义上说,唐双宁肯为书法的发展鼓与呼,是非常难得的,也是值得尊敬的。需要说明的是,这同他的草书创作是两回事。唐双宁最近声名鹊起,连续在几所著名大学作书法专题演讲,经过媒体大版面的宣传,影响很大。对于其人其书,不同的人有不同的看法。笔者对他的狂草和创作思想作过认真的思考,在此抱着学术探讨的态度,本着对艺术的真诚,将一己之见陈述出来,以就教于唐双宁先生,并就教于诸方家同道。聿笔者试换一个角度去思考唐双宁的“只读不临法”,揣度他有可能是将临帖的过程并入到创作的过程中去,将读帖获得的东西直接应用于创作,以创带临,但这样的捷径笔者尚未见过成功的例子。因此,只读不临乃是一种懒汉的方法。唐双宁连一本帖都没有临过,居然说他的草书“集合了百家之长”,“变成了新的创作”,未免自欺欺人,把写字成家看得太容易了!须知书法是由技入道的,技不精则道不显,基本功的训练是万万少不得的。唐双宁学书伊始就犯了根本性的、方向性的错误而不自知,直至现在仍未醒悟,这是笔者为之扼腕的! 蒆唐双宁的另一个错误就是不临帖。他在清华说:“我不反对临帖,但是我不临帖,我读帖,从整体上把握书法作品的精髓。我没有临过某一个人的帖,但我在草书字体的取舍上,可以讲集合了百家之长,到我这里又变成了新的创作,而决不是简单的照搬。”这段话正是唐双宁草书毫无师承渊源的注脚,也是艺术的悖论。凡学书法的人都知道,临帖是学书的不二法门,古今书家皓首穷经,笔冢墨池,无一不在临帖上倾注了大量的心血,临帖作为继承传统、锤炼技法的手段,贯穿了书法家的一生,有名的例子举不胜举。唐双宁只读不临,犹如一个学游泳的人,尽在岸上看别人游,自己完全不下水去实习一样,是不可能真正学会游泳的。读和临是学习的两个步骤,读帖并不能代替临帖,一个学书法的人,读帖是得之于心,是加深对范本的理解,宜“察之者尚精”;而临帖是应之于手,是将范本的技法拿过来,宜“拟之者贵似”,只有读临结合,心手一致,才是正确的学习方法。当然,方法是死的,人是活的,各有各的法子。但不管用什么方法,最终都是要把字写好,用作品来说话。好的结果来自好的方法,唐双宁“妄以小慧杜撰为书”,他的学书方法是不足取的。螆当然,对于是否从楷书练起也有过争议,有人认为宜从篆书或隶书入手。但不论从何种书体入手,都要首先掌握好书法的基本功,由低级阶段向高级阶段发展,先做法度的奴隶,然后做法度的主人,这样才能由有法迈向无法