声乐鉴赏期末论文.doc

声乐鉴赏期末论文.doc:..$1怨妙朮版卅猎寸L0Z——CO3Z塑猎拜B我所喜爱的莫扎特本学期很幸运选到了向往已久的声乐鉴赏课!在老师的引领下欣赏了古今中外著名歌曲及歌剧片断,分析了作品产生的历史背景、风格特征、作者生平、作品表达的思想内涵;分析了不同作品的用声规律,了解了不同声部在声乐作品演唱中所起的作用等。而谈到对某个音乐家的喜爱,我最喜欢莫扎特。莫扎特是奥地利作曲家,被称为”音乐神童”,欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一,作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。总的说来,莫扎特的创作成就遍及各个音乐领域。它们反映了18世纪末,处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊,对美好社会和光明、正义人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗优雅、轻灵、流丽的特征,大都充满了乐观主义的情绪,反映了上升时期的德奥资产阶级乐观向上的精神状态;在维也纳后期的创作中,也出现了悲剧性、戏剧性的风格,对社会矛盾的反映更趋深刻。莫扎特毕生创作了754部作品,622部已完成,132部未完成,其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。他的作品里《g小调第四十号交响曲》实在令我震撼不已!这是莫扎特最后的三大交响曲之一,是他的交响曲中最广为人知的作品。完成于仃88年,这是莫扎特在不到两个月的时间内创作的三部最伟大的交响曲,也是作者最后的三部交响曲(6月26日完成降E大调第三十九交响曲,7月25日完成的g小调第四十交响曲,8月10日完成的C大调第四十一交响曲)之一。整部交响曲热情洋溢,有着充满感情化的乐思。这首交响曲虽然仍能听岀巴洛克音乐的痕迹,但还是促使当时的音乐向前迈进了一步,当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际,曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。作品共分四个乐章:第一乐章:甚快板,g小调,2/2拍,奏鸣曲式。开头在中提琴不安稳的和弦的伴奏下,由小提琴以八度演奏充满优美哀愁的第一主题,这段主题非常出名,后来经常被改编成为轻音乐曲单独演奏。在木管乐器加入后,弦乐声部的颤弓加剧,引出bB大调第二主题,弦乐与木管在亲切交谈,在发展部到来之前,乐队以下行音阶奏出。发展部首先为#F小调,随后频繁转调,引出再现部。在再现部中,乐章的两个主题同样由g小调奏出,第一主题更慌张不已,第二主题更悲凉婉转。其乐章的形式也出现在肖斯塔科维奇《g小调第十一交响曲》中。第二乐章:行板,降E大调,6/8拍,奏鸣曲式乐曲虽然婉转,但其中保留了焦躁不安的情绪。第三乐章:小步舞曲,稍快板,g小调,3/4拍这不是宫廷风味的皇室小步舞曲,亦不是轻快亮丽的乡村舞曲,而是在绝望中悄然前行的叙事曲。小提琴的G弦,D弦奏出了g小调主题,阴森而悲凉。三省中部为明朗的G大调,情绪虽然平和起来,谈很快又变得郁闷惆怅。第四乐章,甚快板,g小调,2/4拍,奏鸣曲式乐章充满令人产生亢奋的狂热情绪,但仍有抑郁的色彩。乐曲以强弱分明的力度奏出忐忑不安的第一主题,令听众耳不暇接。第二主题为bB大调,忧郁而沉思。发展部以第一主题为主导,像第一乐章那样进行频繁转调。再现部调性安排与第一乐章相同,乐器绝望的结束于悲悯的g小调。这部作品从旋律与和声两