浅析节奏与韵律.docx

浅析节奏与韵律.docx浅析诗歌的节奏   诗歌不仅要押韵,更要有鲜明的节奏。声韵仅反映语言的抑扬,节奏才显示语言的顿挫。郭沫若说:“节奏之于诗,是她的外形,也是她的生命。”风声、鸟鸣、花开、水流,万事万物都是有规律地运动的,运动有快有慢,生命本身就是有节奏的。人说话有抑扬顿挫之分,布谷鸟叫“割麦插禾”(拟声)也有轻重缓急之别。歌不讲节拍就不能唱,诗无节奏就念不上口。所以诗歌要有鲜明的节奏才具备韵律美。   我国诗歌的节奏安排主要有以下一些形式:   (一)四言两顿   每行诗四个字,构成两个音组(或称音步)。句式结构“2─2”式。《诗经》中绝大多数的诗属于这种形式。如:   桃之/夭夭,   灼灼/其华。   之子/于归,   宜适/其家。   ──《诗经·桃夭》两个字一顿,每行诗两顿。由于在古汉语中单音词多,为了使两字一顿的节奏整齐,便在单音词上叠字,如“夭夭”、“灼灼”、“依依”、“霏霏”等;(二)五言三顿   五言古诗,五言律诗,五言绝句以及大量的五言民歌都属于这种形式。这种诗节在中国诗中极为普遍。如:   长安/一片/月,   万户/捣衣/声。   秋风/吹/不尽,   总是/玉关/情。   何日/平/胡虏,   良人/罢/远征。   ──李白《子夜吴歌》   一至四句的“日”、“声”“尽”、“情”是单音收尾;五、六两句的“胡虏”、“远征”是双音收尾。词义和音组基本是统一的。(四)七言四顿七言四顿是我国诗歌运用得最普遍的一种诗节形式,如七言古诗、七律、七绝、七言民歌和一些七言新诗都取这种节奏形式。如:   少小/离家/老大/回,   乡音/无改/鬓毛/衰。   儿童/相见/不/相识,   笑问/客从/何处/来。   ──贺知章《回乡偶书》上面所说的关于感情与诗歌节奏的关系问题,在写诗的时候是应当注意的。但也不能把它绝对化。,它是指一种有规律的连续进行的完整运动形式”。当然,节奏是一个多层组合的运动组织。著名美学家朱光潜先生认为,节奏“是主观与客观的统一,也是生理与心理的统一”。这里我们主要从诗歌节奏的画面层和情感层角度来分析。《将进酒》也是李白一首非常成功的抒情诗,下面我们尝试从节奏来分析其抒情性。一、节奏感和抒情性从艺术起源的角度来说,诗乐舞是—体的,诗歌和音乐是同源的。比如说我们最早的诗歌总集《诗经》分为风、雅、颂,其中“风”是指民间歌谣;“雅”指朝廷正乐;“颂”则是专门用来祭祀的音乐、由此可以看山,诗经是可以用来歌唱的。再如乐府民歌、词牌、曲牌都是可以用来歌唱的。柳永的词就经常被一些下层人民所传唱。所谓“凡有井水饮出,皆有歌柳词者”。、诗歌语言音调的高低、抑扬组合、字词句间的停顿、句式和反复押韵等仍形成了一定的音乐性,这也就构成了音乐的节奏。《将进酒》诗采用杂言体和散文方式来表达诗人放纵不羁的感情。诗中有三言、五言、七言、十言的句子,参差不齐,错综使用。下面从韵律和节奏的角度进行细化解读:韵律显情——韵律字音不仅可以组成优美的声调,而且字音和声调还可以象征性地传达感受,加强词语的抒情效果。《将进酒》是一首古体诗,没有严格的平仄对仗,但它仍然押韵。比如“雪、乐”押ue韵,“停、听、醒、名”押ing韵。这些韵韵脚响亮,但又不是通篇一韵,而是时而用韵,时而不用韵,时而换韵,非常灵活。很好地配合了诗人起伏跌宕的内心感情。二、画面层的节奏