《古希腊》结课论文.doc

《古希腊》结课论文.doc:..古希腊罗马神话与绘画——意大利、西班牙绘画古希腊文明源口爱琴文化,气候宜人的爱琴海,把希腊人陶冶得充满浪漫气质。在数千年前,希腊人就试图以丰富的想彖来解释纷繁复朵的自然和社会现彖,从而创造了古老而丰富的希腊神话。在这个神话世界里,既有各种环境的神,也有各行各业的保护神;既有象征智慧和力量的神,也有代表美与爱的女神。那些神具有与人“同形同性”的特点,他们其实是理想化了的人的形象。希腊神话不断地激发着画家、雕刻家们再创造的灵感。从而创造了灿烂的古希腊文化。正像马克思所说:“希腊神话不仅是希腊艺术的宝库,而且是希腊艺术的土壤。”在古希腊的绘画方面,有其独特的特征:赞美人性,注重情趣,强调摹拟自然。古希腊绘画所表现的题材主要有两类:希腊神话中的英雄和体育运动员。如果说后者是对完美的人的礼赞,那么前者就更不例外。因为古希腊的神不过是现实的人的理想化,神与人“同形同性”,赞美神性归根结底是赞美人性。注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界。古希腊绘画的形象创造,不是自然主义的翻模,也不是单凭个人理想來虚构。他们首先以掌握艺术程式为起点,然后通过对自然的观察,向古老的形式不断灌注生命活力,从而创造出独特的艺术形式,它处在一种不息的演变过程中在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变。古典初期的绘画风格严谨简朴;古典屮期的绘画静穆典雅;古典后期则优雅抒情;到了希腊化时期,绘画开始趋向多样化风格。而现存的古希腊绘画作品并不多,主耍成就为古风瓶画,无论是东方风格、黑绘风格,还是红绘风格的古风瓶画,均以以人体之美为表现对象。古罗马极力侣导崇尚希腊风格的思潮,古希腊神话,宗教题材,古典理想主义。古希腊晚期自然主义以及肖像类型都为罗马人接受。即使古罗马后期开始有自己创作主题后,在肢体或情感等艺术表现上仍终于古希腊传统。较之古希腊绘画,古罗马人没有古希腊人那么有想象力,而是更多地多采用现实题材,热衷表现日常世俗生活,但古罗马绘I田i的色彩更加艳丽,其壁画、肖像画都达到相当高的艺术水平。意大利是文艺复兴的发源地。新兴的资产阶级十分强调个人的力量,重视科学,蔑视宗教,崇敬光荣的希腊、伟大的罗马,以人道主义取代非人道禁欲主义。于是意大利首先在意识形态上掀起了反对中批纪的斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的继古希腊之后的第二次文艺高峰。虽然文艺复兴以学习古典为特点,但文艺复兴并不是单纯地复兴希腊、罗马的古典文化,而是一种新的文化形态的兴起——发现了“人”,恢复了古典时代的独立地位,扩大了形象的概括范阖,具有了人的个性。在绘画方面,意大利文艺复兴时期的绘画借助于古希腊罗马美术的力量,经常有神的形象出现。人开始拥有看得见的尘世世界,这在文艺复兴早期的绘画中表现为-•种坚定的写实主义。一方面,文艺复兴时期的绘画以古希腊、罗马神话、历史事件以及圣经故事为题材,表现某种哲理观念和社会问题,宣扬一种理想化的崇高境界。另一方面,具以古希腊、罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范,犁造一种类型化的艺术形象。而技巧上,古典主义绘画强调精确的索描技术和柔缓微妙的明暗色调,并注重使形象造型呈现出雕孃般的简练和概括,追求一种宏大的构图形式和庄重的风格、气魄。借助于布鲁内莱斯基发现的线性透视