影视音乐鉴赏论文.doc

《天空之城》——影视音乐鉴赏《天空之城》原声专集共有14首曲子,分日版和欧版两个版本,是一部由JonathanSwift写的小说《Gulliver'sTravels》改编的电影。电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界的景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道,诸如高架铁轨上的旧式火车,黑漆漆的矿洞,飞空艇,象泥塑的机器人等等。音乐因素是影片的一个亮点,也是一道风景,天空之城的音乐已经接近于一种完美了。一、电影歌曲的抒情功能抒情是电影歌曲最重要的功能,抒情性歌曲在影片中除了表现人物内心的喜、怒、哀、乐等情绪外,还善于刻画那些无法用语言表达的情感与心境。它的功能具体表现为:刻画人物丰富的内心世界,揭示人物的内心寄托和心理变化连接语言,强化语言中所表达的思想感情:加强影片的节奏,造成人物的情感体验与抒发高潮:用与人物内心的闪回、幻觉作为影片的一个剧作元素。直接推动剧情发展,并造成一种现实感。有的抒情歌曲还可以起到潜台词的作用,表明人物主观意识,或者起到解说的作用,表明作者的评价。《thegirlwhofellfromthesky》是开场音乐,经过16秒的乐队的引子之后,管乐器协奏出俏皮的曲调,随后的弦乐器独奏出悠扬的主题音乐,虽然刚开始稍快的旋律像是在描述希塔和帕苏相见的喜悦,但是之后的一段小提琴婉转动听的旋律,绵长的让人忘记了思考,忘记了一切,脑海里出现的是希塔从天上坠落的情景,仿佛天使降临人间。但是最后的余音,却又浅浅的泄露出伤感来。这段音乐是《天空之城》的配乐灵魂所在,整个基调倾向于伤感。似乎预示着某种未知的灾难,让人从心底感到一丝凄凉与哀伤。二、电影歌曲的渲染功能电影歌曲的渲染功能主要是指电影歌曲渲染气氛的功能,也就是电影歌曲可以为影片营造一种特定的背景气氛,以达到深化视觉效果的作用。运用渲染气氛歌曲的目的不是单纯的解释画面,或者重复或扩大影片的视觉效果,而是通过歌曲这种听觉手段为影片部分或者整体地创造某种气氛,增强听觉感受,使人产生身临其境的感觉。这种气氛对于歌曲和画面而言,既抽象又具体,而歌曲就是把这种难以捉摸的情感色彩,借助一定的歌曲形象表达出来,使画面形象更加生动、感人。当进行到崩溃的天空之城时,影片达到了高潮,《thecollapseoflaputa》不知不觉得响起。在希塔和帕苏喊出了毁灭的咒语之后,天空之城开始慢慢坍塌坠落,曲子的旋律正是来自于《天空之城》的主题曲。崩溃之时,没有歇里斯底,只是童声无词的哼唱在寂静中微微回荡,而和声在背后此起彼伏的追随着。此时,主旋律中的悲伤在这里被完完全全地流露出来,那是一种逝去的忧伤----天空之城的逝去,家乡的逝去,文明的逝去,还有曾经拥有的过去。在影片结束的时候,《carryingyou》缓缓升起,这是一首比较欢快的曲子,节奏明快,大概是为了在末尾给影片注入一些希冀的元素,但由于背景音乐的变换,我自认为是少了悲伤的气息,多的,也只是沉重的叹息。三、电影歌曲的描绘功能有人把它称为说明性歌曲、解说性歌曲。它是指用歌曲对画面中富于动作性的事物或情景用独特的音响特征加以描绘,如鸟鸣、追逐、机器运转等。也就是说用歌曲手段为画面提供一种声音的造型。有的可以从听觉上强调和加快画面节奏,加强心里的紧张度。有的可以从听觉上拉慢画面的节奏造成心理时间与实际时间的距离错觉,有的还可以对影片所表现