水彩静物[欣赏].doc

水彩静物[欣赏]课程名称:水彩静物授课年级:一年级授课时间:——:112学时授课教师:薛守田一、课题设置、时间安排与作业量课题:水彩静物授课时间:——、二周:水彩静物速写第三——七周:水彩静物二、总体教学要求与教学目的一年级水彩静物教学目的初步了解和掌握水彩画工具的特点及技法特征逐步对水彩画表现的基本性能有一个全面的实践和认识、加强对色彩构成和色彩关系的研究和实践、要求画面完整、色彩和谐,具有一定艺术形式版画。三、教学讲义具体内容:水彩静物画静物画,最早出现于十七世纪初叶,欧洲意大利画家卡拉瓦索乔(CARAVAGGIO1573-1609)是最初出现的静物画家。此后至十七世纪以后,荷兰小画派发展了它,逐渐形成了一个独立的画种。静物画是水彩画中常用的题材,学习水彩画一般是从静物写生开始的。因为静物造型比较简单,形体静止不动,采光可控,因为较为稳定不易受季节气候变化影响。画者能偷窃的研究对象的行、色、质、空间和水彩技法。作为水彩画练习技巧来说,应注意两点:一、始终强调重视培养和训练出学者的色彩感觉。二、始终强调重视培养和训练初学者熟练掌握水彩画的工具,材料性能和水彩画的基本技巧。因为这是水彩画的基础,可以为下一步学习风景、任务准备不可缺少的条件。一、水彩画着色步骤水彩画的形体塑造、色彩关系、空间层次都是由色彩在湿时或干后的相互重叠、连接而完成的。所以着色时需要根据景物的特点(如空间与质地的不同)来灵活制定一幅画的着色步骤。是采用先色光后形体的由浅到深的步骤,还是先深后浅,先远后近的步骤,或者是使用几上看包方法交互进行呢,都要有一个设想。同时还要考虑到天气条件。太热的天气,水分蒸发较快,宜于干后多次重叠;而润湿的季节,则易于趁湿进行连接与重叠。当然,在着色过程中,还可能发生各种预想不以的情况,需要及时调整。改变着色的方法与步骤。但这不意味着不需要制定着色的方法与步骤了。相反,由于画前有这样一个计划,才地掌握作画过程中的主动,才会使一幅画的形体与色彩由简到繁,由单纯到丰富,有序地成为一幅完整的作品。二、室内色光的变化规律室内写生因采光方向、角度的不同,便有侧、项、逆、平之分。再加上环境色彩的影响,物象上光色变化必然是很复杂的,但是,不管它是如何复杂总是有其规律可寻的。如果我们把物象的固有色、光源色和环境色作为不可分割的整体来观察和研究,就不难发现这些规律。我们的任务就是要认识和掌握它,用之于好物写生。归纳起来,物象的色彩存在和变化体上有下述几种:(一)色彩冷暖变化规律1、物象亮面色彩冷暖及色相,受光源色的冷暖与色相的影响。如果光源色的色光强,物象亮面的色彩冷暖就依光源色的色彩为转移,若光源色的色光弱,则物象的固有色的冷暖起主导作用。2、物象暗面的色彩冷暖及色相,受环境色的冷暖与色相影响。如果环境色的色光强,物象的冷暖依环境色的色彩为转移,若环境色的色光弱,物象固有色的冷暖起主导作用。3、物象的中间部分(中间调子,又称半调子),则是以固有色的冷暖和色相为主,同时又变光源包及环境色的影响,但不显著。4、高光本身的色彩,主要看光源的强弱是而定,若光源包强,高光即光源包,同时还随着物体本身反光特性的强弱而不同。5、明暗交界线部分的色彩冷暖及色调基本与暗部相同,只是在明度上更暗,色感更弱