《舞蹈赏析论文》.doc.doc

民族民间舞蹈文化的传承与发展舞蹈赏析这个选修课程,虽然是短短的 8周,但是上课的内容十分吸引。一直以来,我就知道舞蹈有那么几种的分类,古典、民族、国标、现代、芭蕾等等, 但是并不知道每一个种类还有更加细的分支。尤其说到中国的民族舞的时候,我可以算是一点都不知道,就除了汉族的一点点,而关于藏族,苗族等等的民族, 一点都不了解,但是经过这次课程的学习,虽然不是学的十分深入,但是起码做了一个很基本的了解。不仅仅如此,老师教会了我们几个舞蹈的基本动作,我做的不标准,但还是会的。还有,老师最主要都是通过一些精彩的视频的赏析让我们感受舞蹈的色彩, 让我们充分发挥想象力去联系舞蹈所描述的场景,使我对舞蹈有更加深入的体会。最记得第一堂课的时候,播放的视频就是《千手观音》,一个十分经典和动人的舞蹈,由全聋哑人演绎出来的完美舞蹈,它所放映的不仅仅是舞蹈本身的艺术了,更加体现了人类的艺术了,那优雅的舞姿赢取了全国的一致好评,就是这优美的舞姿引领我进入了这个舞蹈世界。一、中国民间舞蹈文化的传承中国民间舞蹈文化同全世界其他民族的民间舞蹈文化一样,是最古老的艺术形式。它作为一种文化载体,有着罕见的生命力。没有一门艺术可以像民间舞那样,能够最直接、最生动、最富感染力,也是最直观地表现该民族人民的性格、气概、气质、生活方式、本质精神、物质文化、生存状态乃至宗教信仰等等一切。民间舞---- “原生态”这词是最好的形容了。它蕴含这民族、地域、风格等各种丰富的特点。就如《蒙族顶碗舞》,表演出群众娱乐性强,很直接地映射出当地的人的性格。不仅仅如此,他们的饰物:玛瑙、翡翠、金银、珍珠、穗链等等,可以看出了蒙族的特色,蒙族的风格,他们外柔内刚、沉稳端庄、典雅俏美、圆柔飘逸的性格。又如大型原生态歌舞集《云南映象》就是一部将原生的乡土歌舞精髓和民族舞经典整合重构,再现了云南浓郁的民族风情。既有传统之美,又有现代之力的舞台新作。应知,民间舞是民族文化发展的不能凝固的活化石。二、中国民间舞蹈文化发展特征民间舞蹈文化发展的继承性、群众性、娱乐性,把远古时期的一种肢体语言作为了一种艺术传承了下来。在肢体语言的基础上,加入了丰富的感情色彩,通过动作,把现实生活、宗教礼仪、节日习俗、思想反映展现出来,形成了现在一门美妙的艺术。就如《阿惹妞》这舞蹈,通过了两个人的演绎,把两人分离的不舍通过肢体来体现出来,把自己对当时婚姻大事由父亲做主的制度的极度不满,通过舞姿把现实生活展现在舞台上,这样的表达,更有深度,更有意义,更有力度。三、中国民间舞蹈发展的创作原则对传统的“原生态”的民间舞要进行创造性的解释。即要对其进行加工和技艺上的提高,使之更有诗意、技艺性和音乐感,同时也更有舞蹈性,而不是照搬、机械复制或简单模仿。真正的舞蹈编导,不应当是一个摄影师,而应当是一个艺术家。他应当深刻揭示该民族民间舞蹈的内容和内涵,并使其形式得到充分发展, 同时在技艺上得到提高。杨丽萍,是我最喜欢的一个艺术家之一,吸引我的不仅仅事她那传神的舞姿, 更加是她的创作方向,就如《孔雀舞》,不仅仅展现民族的情感,更加通过孔雀舞来倡导原生态表演,她优雅的舞姿让人有一种不舍的感觉,的确,她的每一个动作都很贴近原生态,很完美的反映了孔雀的舞姿。杨丽萍的每一个舞蹈都是用大自然来编译的,这也不得不提到《云南映像》这是舞蹈家她出于对舞蹈的热爱和与生俱来的民族