浅析徽州木雕的艺术特征.doc

浅析徽州木雕的艺术特征.doc浅析徽州木雕的艺术特征王树刚(王树刚,合肥学院艺术设计系;安徽合肥230601)摘要:徽州木雕艺术主要产生在明清时期徽州民间,具有民间美术的典型特征,徽州木雕注重装饰性与实用性,体现了实用与审美相结合的设计理念,反映了徽州百姓的思想情感和审美理想。徽州木雕艺术承载的艺术与历史信息,在经济高速发展的今天显得非常宝贵。关键词:徽州木雕装饰美构图方法中图分类号:文献标识码:文章编号:徽州古建筑中木雕、砖雕、石雕被并称为“三雕”,其中徽州木雕以其高超的雕刻技术和深厚的文化底蕴,成为人们研究的热点。徽州木雕是指徽州古建筑中的雕饰部分,那些隔扇、窗扇和拦板、梁、柱、斗拱、雀替等,到处都是精雕细刻的木雕艺术,构成徽州建筑别具一格的艺术韵味。徽州木雕艺术具有中国正统文化思想,又带有地域文化的烙印。在徽州木雕的形成和发展过程中,中国正统的文化思想和意识形态贯穿于其中,徽州木雕具有鲜明的艺术特征。徽州木雕展现生气勃勃的艺术风格。徽州木雕产生于明清时期,由于徽州区域经济的强盛和文化的繁荣,徽州木雕同时又洋溢着浓郁的祥和之气。徽州木雕内容丰富,主题鲜明,人物形象生动活泼。表现远景的木雕作品构图紧凑,层次分明。表现近景的木雕作品着重刻画人物的表情和动作,将人物身材雕刻的较为短小,衬托人物的脸更加饱满生动,徽州木雕具有鲜明的艺术特征。明代,徽州木雕以平面淡浮雕为主,明中叶以后,随着徽商财力的增强,木雕艺术也逐渐向精雕细刻过渡,多层透雕成为徽州木雕的主流。清朝以后,由于追求木雕装饰美感,使有些作品因过于精工而趋向繁琐。明初为发展期,明中叶至清中叶为鼎盛期,清末至民国间为衰落期;明代的风格呈古朴特征,接近汉画像砖风格,造型浑圆结实,简朴中富有变化,用线粗放刚劲,人物形象略有夸张,其间雕刻工艺有浅浮雕、深浮雕和圆雕几种。清后期又一改明代的质朴,趋向繁复精巧,增加了透雕、凹雕、线刻和多层雕刻等手法。到民国时,由于受到绘画的影响而呈现出较强的写实性,民间的拙味相对减弱。在雕刻的题材内容上,明代木雕内容相对单纯,清代更为注重情节和典故,如戏曲故事和民间传说等更加普及,内容更为丰富多样。从整体风格上来看,徽州木雕呈现出民族上升时期所特有的生气勃勃的艺术风格,其原因就在于徽州地区当时的强盛,这种热情的格调与地域经济生活的富庶是契合的。明清时期古朴的艺术风格中,人物造型非常生动,造型准确,栩栩如生。徽州木雕强调主观的艺术表现手法。建筑装饰反映了一定群体的意识,民间艺人根据世俗情感和传统观念来确定木雕的内容和形式,在体裁的选择上也反映出不同文化层次的审美标准。木雕的题材丰富,有人物故事、山水;有抽象的纹样也有动植物的题材,如“凤穿牡丹气一般文人学士较集中的地方,往往选择花鸟山水,由于文人审美意趣所造就的定型化抽象符号作为雕饰题材。在富商云集之处,由于其文化层次不高但经济富有,雕刻装饰常取传统中的历史人物故事与戏文题材等),雕刻的主题也是表达了民间艺术的特性。可见,徽州木雕较之于历代宗教雕塑来说更贴近于生活,具有生动的特点。皖南某宅门扇木雕《仙饮图》是一幅出色的作品,陶渊明倚坐塌上如仙,手执长茎荷叶如执如意,一童子正往荷叶中倒酒,憨态可掬,而“仙人”仰头眯眼,口含荷茎,仿佛已吸到甘咧的酒水,人物前有几案和杯、碗。整副画面构图完整,言简意赅,体现了木雕艺术表现手法上的主观意向性。徽州的建筑天井起着四水