马克笔的作画步骤及基本技法.doc

马克笔的作画步骤及基本技法马克笔的作画步骤及基本技法: 1 、准备 2 、草图 3 、正稿 4 、上色 5 、调整 1 、准备。要想画出一幅成功的渲染图,前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便,快捷,工具也不像水彩水粉那麽复杂,有纸和笔就足够了。纸我通常用两种:一种是普通的复印纸, 用来起稿画草图, 另一种是硫酸纸( A3 ), 用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型, 实践证明, 马克笔在硫酸纸上的效果相当不错, 优点是有合理的半透明度, 也可吸收一定的颜色, 可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快, 不利于颜色之间的过渡,画出来的往往偏重,不宜做深入刻画,只适用于草图和色练习。笔也需要两类,针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好, 我常用红环或三菱的, 备几种型号, 我喜欢用 , , 和 ,有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好,线条流畅,注水的针笔或钢笔画出来干的很慢,很容易蹭脏画面。马克笔我喜欢用韩国产的"TOUCH" 系列, 油性, 120 种色, 有方头和圆头, 价格在十圆左右, 水分很足, 用起来很爽。作为专业表现,颜色至少六十种以上,做景观的绿色系列要全(我们老板只给我配 40 支, 说已经画的不错了, 要那麽多干啥, 贼抠, 让我愤怒)。当然, 马克笔也根据个人喜好而定, 但最好是油性的。 2 、草图。草图阶段主要解决两个问题: 构图和色调, 构图是一幅渲染图成功的基础, 构图不重视的话, 画到一半会发现毛病越来越多, 大大影响作画的心情, 最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视, 确定主体, 形成趣味中心, 各物体之间的比例关系, 还有配景和主体的比重等等, 有些复杂的空间甚至需要借助 CAD 来拉出透视, 尽量做到准确。关于构图的基本法则很多专业书上都有详述,我就省点口水吧。色调练习对初学者来说相当有必要, 可以锻炼色彩感觉, 提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样( A5 就行) ,快速上完颜色,每幅 20 分钟左右,每幅都应有区分,或冷调,或暖调, 或亮调, 或灰调, 不抠细节, 挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考, 在这两个步骤完成后,心中对最后的效果应该有七八分的把握了。 3 、正稿。在这一阶段没有太多的技巧可言,完全是基本功的体现,如何把混淆不清的线条区分开来, 形成一幅主次分明,趣味性强的钢笔画。我通常从主体入手,用 的针笔勾勒轮廓线,用笔尽量流畅, 一气呵成, 切忌对线条反复描摹, 然后用 的笔画前景的树和人物, 最后用 的画远景。先画前面的,后画后面的,避免不同的物体轮廓线交叉,在这个过程中边勾边上明暗调子, 逐渐形成整体, 前景中对比, 中景强对比, 背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神, 动态协调, 背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体, 右边的两棵树作为主体的补充, 起到平衡画面的作用, 再加上几组人物和宽阔的水面, 形成一处宁静详和, 生机盎然的住区景观。如果对明暗调子把握不准的话, 可以只对主体部分做少量的刻画,剩下的由马克笔来完成,马克笔的表现力也足以主宰画面。 4 、上色。上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面, 这样做一是可以降低马克笔的彩度,过于鲜艳的颜色可