中国古典戏曲与古希腊悲喜
剧、印度梵剧并称为世界三
大古剧
告制是什么
什么是戏曲?
戏曲,是以演员表演为中心,以唱、
念、做、打等手段为基础,融文学、
音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的
综合性舞台艺术。它主要包括宋元南
戏、元杂剧、明清传奇,以及近代、
现代的京剧和各种地方戏。
野网
中国戏曲的孕育与形成——起源于原始歌舞
汉代,在民间出现了具有表演成份的"角抵戏",
尤以《东海黄公》为著。到了南北朝时期,民间出现
了歌舞与表演相结合的"歌舞戏",具有了更为浓郁的
表演成份,如《拔头》《代面》《踏摇娘》等。唐代
出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为
特点的"参军戏";民间的歌舞戏进入宫廷,得到了更
大的发展;民间又出现了"俗讲"和"变文"等通俗说唱
形式。宋代,城市商品经济得到长足发展,出现很多
市民娱乐场所——"瓦舍"和"勾栏";民间歌舞、说唱
滑稽戏有了综合的趋势,出现了"宋杂剧"。金代,在
宋杂剧基础上,北方出现了"金院本",南方出现了"南
戏"。元代,北方形成"北杂剧",南方南戏进一步发展
成熟,戏曲形成。
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我角部
中国戏曲的第一个繁盛期—元杂剧
元代,是中国戏曲史的重要
时期,以元曲闻名于世,而
其中影响最著者,唯北杂剧
(亦称元杂剧)。北杂剧之
文学,以质朴自然胜,后世
戏曲文学无有出其右者;关
(汉卿)、王(实甫)、白
(朴)、马(致远)等作家
使北杂剧成为一代之文学
北杂剧之表演显示出戏曲在
形成之初的朴实和浓郁的民
间气息。
中国戏曲的第二个繁盛期—明清传奇
南曲名篇佳作不胜枚举,为戏曲文学绝盛之时。表演
上日趋成熟,多用昆曲演唱。代表作有明代汤显祖的《牡
丹亭》、清代孔尚任的《桃花扇》和洪昇的《长生殿》。
中国戏曲表演特点:综合性和写意性
中国戏曲在表演方式上讲究四功五法。所谓四功,
就是唱、做、念、打四种表现方法:五法是指手法、
眼法、身法、发法(头发)、步法。
从艺术形式上看,表现手法具有两大特征:虚拟
性——景物、动作一般是虚拟的,因此戏剧舞台的
时间与空间非常灵活,不受限制;规范性——即程
式化,它把日常生活中的一些动作加以夸张,使之
节奏化、美化,成为一种规范的东西,大家约定俗
成,沿用了下来
从内容上来看,中国戏剧特别强调抒情、传神、整
体美。
琮合性指“唱、念、做、打”
唱:是戏曲演出中剧
中人物进行内心情感抒
发或叙事的主要方式,
根据不同的剧种,采用
不同的音乐形式。就唱
词而言,一般可以分为
两种类型,一为曲牌体
如昆曲、高腔等;一为
夢蹙烋,如京剧、评剧
念:是戏曲演出中对
人物间的对白或独白
的总称,是一种诗歌
化、音乐化的戏剧语
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