装饰图案心得.doc

图案与装饰基础心得
江锟＆ｌt；2１0１4023012＆ｇｔ；
装饰图案设计是我们这学期一门专业基础课，他是向专业课过渡型课程。在刘老师的教导下，我理解到装饰图案不仅是简单造型艺术，更是发展新思路,新事物的开端。通过对这一门课程的学习不仅提高我们专业基本素质,培养创造精神，:装饰是我们生活的一部分，是分类进行社会实践活动内容之一。我们的生活中充满了美的事物,美的图案,只是我们平时没有善于发现它们。叶老师培养我们形象思维的训练,图案教学存在图案变形，再抽象，不断的提炼装饰的形式美。，比较被动，缺乏创新精神,思维也不够灵活，设计出来的图案尽管符合构成规律，但却缺少情感和人文内涵，，我们不只对绘画技巧进行训练,更重要的对我们创造能力的培养，要抛开一切之前的只写实的画法，要通过一些简单的图案在组合，创造出新的图案。发散性思维,更活跃，想象力更丰富,增强形态的应变本领,拓展自身的装饰艺术天地。绘画是适应人的感官快感,人们利用自己的才能和智慧通过长期的社会实践,把形式从现实感官的具体事物中分化出来,转化为相对独立的审美价值的形式美，从而超越了他所包含的具体内容。而达成这一转变结果的条件是客观事物中所具有的行使因素必须按一定的规律进行组合构成，,并获得很好的视觉效果和感官体验。这些法规由于研究的角度不同而有不同的提法,诸如变化，统一，对称，均衡,节奏,韵律，条理，反复,对比，调和等。
上了刘老师的课让我认识到事物总是蕴藏强大的生命力的。我们的认识和观念经历几波几折，从基础图案课程在课题上认识新图案，到重新认识装饰图案的意义，又经历不断调整创新,逐渐打破我们设计基础课程的传统的模式,。刘老师的装饰图案教学是另我们受益匪浅的，。让我认识到对构成和图案等系列课程的学习也是非常有必要的。通过对叶老师课程的学习,使我们不获得同的训练，训练出多种思维方法,拓展创作视野和创作手法，从而更好的服务社会。
对于传统基础图案的相对制约性,使其图案都相对具象，形式规范,但现在我们学习的是源于生活,源于自然的抽象，展现的却是一种生动的感性之美的设计。图案的创作过程是一种情感体验,是带有明显的感性特征的。
在老师的课中我们教会了变化是指图案的各个组成部分的差异。图案不论大小都包括：内容的主次、形体的大小方圆、线条的长短粗细、色彩的明暗冷暖等各种矛盾关系,这些矛盾关系,使图案生动活泼，有动感，但处理不好，，形成既丰富，又有规律,从整体到局部做到多样统一的效果。统一中求变化,在变化中求统一，使图案的各个组成部分即有区别又有内在联系的变化的统一体。节奏与韵律在造型艺术中则被认为是反复的形态和构造。在图案中将图形按照等距格式反复排列,作空间位置的伸展,就会产生节奏。韵律是节奏的变化形式。节奏与韵律往往互相依存,互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。刘老师让我们在节奏中互相依托,使图案活泼生动,，即构成美的对象在