2021年陈丹青纽约琐记读后感范文.docx

陈丹青纽约琐记读后感范文

　　读完某一作品后，大家一定对生活有了新的感悟和见解，这时就有必需要写一篇读后感了！是不是无从下笔、没有头绪？以下是xx为大家整理的，仅供参考，欢迎大家阅读。
　　把《纽约琐记 修订版 》翻完后，最终确定了陈丹青在这书再版序言里的话——她出过这么三五本书，也就这么一本尚可读。大致原因，这虽是陈丹青先生第一回写书，但写得扎实，写得用功，尤其那洋洋一大篇《回顾展的回顾》，读得出学生认真作论文的傻而珍贵的劲头。文字技巧，也不像以后那些书里捻熟得有些油滑。以后的书，批驳教育的文字，狂风一样刮着，刮完了，弱下去，只剩下不流动的空气。虽是不停再版着，那也只是畅销书的畅销罢了。
　　论阅读感，我其实很喜爱《退步集》，那是我读陈丹青的头一本书，也吸引我读掉她全部的书。因为文字好看，又是在骂人——好看的骂人，读起来很爽快的。《退步集续编》，凑数文章多，论及鲁迅的那几篇还可看，其他的不值书钱。《音乐笔记》谈的什么，不记得了，大致是借音乐谈她自己比借她自己谈音乐的文章多。至于《多出的素材》，题目也真适当的，确是不成品的素材，确是多出出版，可能不如不出版的。
　　学生的时候，看到过原先两卷本的《纽约琐记》，以为贵，舍不得买，似乎那个版本没彩图。这回的修订，定价比原先两本还贵，但我见到里面缤纷的彩页，大师画作和珍贵照片堆叠书页，马上买下来。
　　我美术眼界的开窍，多亏李泽厚的那本《美的历程》，即使那本书说的不全然是美术，但让我晓得美不是“好看”那么简单，，看过部分包括摇滚历史的电影，晓得音乐不是好听那么简单。以后读朱光潜先生的《西方美学史》，如坠云雾，美的历史变成满篇满眼的哲学用语，读到康德那一章，最终读不下去，读不懂，放下了。以后明白，应该先看些哲学书的。这读了半本的书让我好歹明白，美不是漂亮那么简单，而是能够升华性命的。
　　《纽约琐记》的好，我想是对一个个画家的个性，一幅幅画作的气质进行对照的罗列和陈列，让我明了美的概念里有着美学概念之下实在而生活的一面。陈丹青写画家们的日常日子，比如她写她的画家好友奥尔，怎样一边给人油漆广告牌忙生计一边自顾画着卖不出的崇古画。她也会写画家的逸事，比如她写德加画画的斤斤计较，会将许久之前送给好友的画拿回来重新修改。她甚至单单描述画家的样貌。她也提出自己的看法，愿意颠覆往常的见解，比如她说毕加索的画人物肖像其实没有夸张，也没有变形，只是以儿童的视角，企图在画布上画出它所见的全部，因此将立体的面画成一个平面而已；比如她说夏加尔到晚期的画是假天真，天使飞得太久了。
　　我不知道她对不对，我并不知道画。但我知道她说的好，因为那全然是一个阅画无数的画家看画的真切感受，是喜爱，是憎恶，是敬而远之，是远之且不敬——怎样感受，陈丹青便怎样