服装设计中对服装色彩的设计.doc

服装设计中对服装色彩的设计
1现代服装色彩设计的基本特征
服装造型是服装色彩设计的基本前提，而服装的面料会直接影响到服装的造型设计，如果服装面料不断变化的话，很可能会使色彩产生出乎意料之外的视觉感官效果，使服装色彩的时尚感更加突出。因此，造型设计、面料、色彩三者之间应该是一种相互制约、相互影响的关系，可以快速改变服装色彩，而且也使色彩成为了服装设计的一个重要要素。服装色彩设计的设计前提是色彩原理，但是设计的基础要求具备一定的色彩组调能力以及丰富的色彩理论知识，但是色彩调和理论并不是绝对的，仅仅是一种相对的要求。很多服装设计师以一种先进、创新的理念将传统理论打破时，会设计出符合时尚理念的色彩设计效果，显得和谐且又新鲜。这主要是因为服装色彩设计不单单只是简单的色卡配置，更重要的是应该综合考虑面料、款式、色彩等诸多方面因素的流行趋势变化设计服装的色彩造型。如果能够很好地领悟并且掌握色彩调和的原理有利于增强、突出服装设计的美感，这也体现了服装色彩的一种特性。同时，服装色彩设计还有一个特性就是具有“人”的因素。服装色彩设计的对象主要是人，因此有时候可能色彩搭配从理论层次上来看比较和谐，但是实际运用于服装上可能不会产生那么好的效果。这主要是因为人是千变万化的，不同的人都有不同的特征，只有根据不同人群的特点灵活设计才可以将服装色彩搭配好。其次，面料的性能是服装色彩设计的重要基础，面料的厚薄、组织、材质、透明度、肌理等方面不同的话，给人的印象往往也会不同。必须灵活面料性能，才能设计出鲜明且时尚的服装色彩。这就要求服装设计师充分了解面料的肌理以及材质，还要了解色彩视感，这是对设计师的一项基本技能要求。另外，服装色彩设计在很大程度上也会受到流行趋势的影响，时代不同的话，在审美需求方面也会有所不同，因此服装色彩设计的时代特征比较鲜明。比如，20世纪50年代的服装色彩主要以典雅、和谐为主，20世纪60年代的流行颜色主要是宇宙色，到了70年代后期，比较时尚的色彩主要是怀旧风格、复古、街头等，波西米亚风格（比如磨旧、褪色、手工染色等）也比较受欢迎。在21世纪后，很多设计师开始尝试创新色彩设计，金属色彩很容易使人们联想到透明色、金色、银色等颜色，很多时尚人士也非常喜欢带有这些颜色设计的服装产品。
2服装色彩设计灵感
灵感是服装设计的重要源泉，对于服装色彩设计而言也是如此。服装设计师往往会通过人文色彩、自然色彩以及色彩系统等各方面来研究色彩的搭配，通过概括、综合、分析、归纳等多种方式处理色彩资料就可以创造出一种全新的色彩形象。在设计服装色彩的过程中，可以从戏剧、建筑、绘画、音乐、电影等多种艺术中获得启示，进而为服装色彩设计开辟一片新的境地。比如，伊夫•圣罗朗在服装设计的过程中融入了蒙德里安的冷抽象理念，结果使整个作品的感觉显得非常独特。对于服装设计师而言，在自然界中无处不在的缤纷色彩都是激发灵感的重要源泉，在大自然中具有生命特征的鸟、花、虫、鱼等带有的色彩，还有春夏秋冬一年四季表现出的色彩，设计师都可以应用于服装设计中。在服装中出现的宇宙色、湖泊海洋色、土地色、热带丛林色、沙漠色等多种色彩体系都是来源于设计师感性认识、理性分析自然色后，然后进行概括、归纳、综合、变化、创造得出的。不同的民族都会有自己独特的色彩风格，正是因为这种特性才为服装色彩设计提供