2021年万花筒透视万花筒.docx

万花筒透视万花筒
看是人生存在于世的基础形态之一，人和她的文化世界的关联相当程度上是经过视觉和观看来联结的。视觉是人了解世界、通向世界的关键桥梁，我们所认知的绝大多数信息全部是经过视觉取得的。梅洛一庞蒂在其后期的著述眼和心和可见者和不可见者中就对这种视觉进行了文化表征性研究，从而还原到一个“世界之肉”中。梅洛一庞蒂在其身体在世理论的现象学立论中指出现象学还原是一个“惊奇”，在这里我们能够将其了解为是有艺术性指向的野性世界。实际上，她的整个著述全部是在对科学进行这种带有惊奇的现象学描述和还原。视觉的文化表征是梅洛一庞蒂在经历了语言文化表征以后，深入向野性世界还原的路途。首先，我们需回溯梅洛一庞蒂的视觉文化表征理论是在怎样的理论基础上建构的?其所针正确对象理论是怎样的?当然，我们只是选择了和其视觉理论相关的立论为探析对象。
　　首先，我们应该对文化这一词语的应用有一个界定，搞清楚其属性是什么，即限定在文化的表征性中。所以，我会把对视觉文化表征研究的切入点定位在对视觉性的梳理和回溯中。换言之，以历史中的视觉中心主义为针对对象展开梅洛一庞蒂的视觉文化表征研究。因为梅洛一庞蒂及以后的拉康、福柯、德里达全部对视觉这由来已久的高贵性展开了质疑，开始了反视觉中心主义的视觉研究。拉康在论凝视作为小对形中称“可见的和不可见的可为我们指示出哲学传统所抵达的地方――这一传统开始于柏拉图的思想的传输”，而这种道路在“知觉现象学中就已经第一次作出了论述”，即对形式的调整功效的重述，由此“引发和之相反的东西伴随哲学思维的进步达成了唯心主义所表征的眩晕的极端”①。尽管拉康对梅洛一庞蒂的视觉自反性提出了质疑，但无疑对其在反视觉中心主义的地位上是给予肯定的。
　　在西方传统中，和看相关的视觉经常被看做一个可用于对真理认识的高级器官，并用视觉隐喻来意指含有启示意义和真理意义的认识。从而形成了一个视觉在场的形而上学，被称为“视觉中心主义”的传统。在这一传统中，建立了一套以视觉性为标准的认知制度甚至价值秩序，建构了以主体认知为中心的一系列文化规制的运作准则。这能够追溯到古希腊，早在古希腊，视觉就依靠一个感官等级制确立起来，柏拉图和亚里士多德是这一制度的系统阐释者，视觉隐喻在当初占有关键的地位。有关此，很多学者进行了研究和考证，在此不多阐释。我们要将关键放在了解视觉是怎样进入到文化表征中的?它是怎样区分于其它感官的呢?德国哲学家威尔什认为，首先，视觉是连续的，所见之物是现存的。视觉经验的内容的发生是同时性的，无需依靠于时间的连续过程，是瞬间完成的，在张开眼睛的瞬间展现了在空间中共同存在、在深度上排列有序、在不确定的距离中连续存在的物质世界。听觉和触觉则会伴随声音和触摸的消失而失去，这就妨碍了主体保持超然的态度。惟其如此，视觉才和认知和科学相关。听觉则更多和信仰和宗教联络在一起。其次，视觉是个体性的感官，听觉是社会性的感官。看是一个个体性的行为，大家在观看时无须进入对象，被看的对象也无须直接作用于认识者。听觉则会把闻者和言者联络起来。最终，视觉是远距离性的感官，可在一定距离外把握对象，这一特质使视觉的前两个特取得以实现。这一优势使视觉无须像其它感官那样贴近对象。作为间离性感官，视觉不需要认知者和对象之间的靠近。基于视觉的这三种特质，威尔什认为它能成为我们文化的主因，关键是和现代社会和文化的美学转向亲密相关。
　　这种感官等级制开创了西方哲学的视觉中心主义传统，并在文艺复兴时期的艺术领域透视法中得以深化。所谓的透视无非是从一片光滑透明的玻璃后面观看某一对象。在玻璃平面上能够描下它后面的一切形体。这些事物的形体形成一个锥形摄入眼帘，而这锥体则被玻璃屏面所切割，在一个小的空间中能容纳整个世界的形象。透视法的创建为艺术家提供了再现世界的钥匙，经过它，艺术家能够正确地把世界变成图像。在wiuiam c wees的书中，我们看到了著名的丢勒的木刻画，这使我们能够直观到透视法的整个理论基础。她用一条细绳替代笔直的视线，显示出画家的视点。这个视点被想象成细绳系在墙上的那个点，它是全部视线发散、聚焦之处，也是整个视觉金字塔的顶端。正是这个焦点确实认，使远、近、高、低的三维世界得以经过相像中的投射被转译到二维的平面之上。这么，。梅洛一庞蒂恰就是针对这种透视法展开她的视觉批判，并以此建立其视觉文化表征的理论系统。比如梅洛一庞蒂的那个游泳池中水的著名例子。她认为我们能经过水的厚度看到游泳池底的瓷砖，水不是中介面或媒介，我不是抛开水和那些倒影看到了它，正是透过水和倒影才看到它。假如没有这些水产生的失真，我就看不到它的是其所是，水和游泳池是一个整体。但我看到反射光栅在那里起作用的柏树屏障