2021年欢乐颂古典名曲欢乐颂推荐.docx

欢乐颂古典名曲欢乐颂推荐

　　古典名曲欢乐颂原是在1785年由德勒所写的诗歌，贝多芬为之谱曲，成为她的第九交响曲第四乐章的关键部分。下面就让xx给大家介绍一下古典名曲欢乐颂的吧!
　　古典名曲欢乐颂的创作背景
　　作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总 结。1=F调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄重的宗教色彩，气势辉煌，是人声和交响乐队合作的典范之作。经过对这个专题的数次变奏，乐曲最终达成高潮，也达成了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充足发挥了四位演唱者各个音区的特色。
　　席勒的欢乐颂，因贝多芬的第九(合唱)交响曲而为人所知。贝多芬22岁时(1792年)就有把这首长诗全部加以谱曲的想法，但当她53岁完成第九交响曲时(1823年)，她仅挑选了诗的第一节、第二节前半、第三节和第四节的后半作为末乐章的歌词。
　　欢乐颂其实是贝多芬第九交响曲的终曲乐章。第九交响曲是于1822年秋天开始进入创作阶段的。但贝多芬却几乎花了大半生的时间来酝酿、来计划。一直到完成了庄重弥撒以后，作曲家才开始动笔谱写这部凝聚其一生力量和信念的宏篇巨作。其实欢乐颂原本是德勒的一首诗作，气势磅礴、意境恢宏。而贝多芬本人正是席勒的忠实崇敬者，这首欢乐颂也是贝多芬最钟爱的诗作之一，席勒在诗中所表示出来的对自由、平等生活的渴望，其实也正是一直向往共和的贝多芬的最高理想。因此作曲家从年轻时就开始计划着把这部诗作变成声乐作品，依据教授的研究和史料的调查，在贝多芬早期的部分作品中确实就已经有了以后第九交响曲最终欢乐颂乐章并不完整、成熟的雏形。她曾经说过：“把席勒的欢乐颂谱成歌曲，是我20年来的愿望!”
　　第九交响曲的创作手稿直到作曲家的暮年，经历了人生风雨历练以后，贝多芬才真正下苦功开始创作自己心目中的最高理想。夸张的是，为了保持创作激情和状态，贝多芬前后搬了四次家。最终在埋头一年半以后，在1823年的年底，这部凝聚着贝多芬人生哲理的第九交响曲完成了!即使经历的时间不算短，但作品的创作还是比较顺利的，几乎是一气呵成。在大家看来，这时候能够迎接欢呼和胜利了。
　　但情况恰恰并非如大多数人所想，因为第九交响曲的首演充满了坎坷。根据协议，这部作品原本应该放到英国的伦敦去首演，不过贝多芬仍然以为音乐之全部维也纳才是最好的选择。可是贝多芬的音乐风格在当初的维也纳受到了罗西尼歌剧的强大冲击，有些人甚至攻击贝多芬的音乐已经过时。面对这种情况，作曲家又想把首演改到柏林去进行。这时候维也纳听众熬不住了，反而又强烈的呼吁第九交响曲应该在维也纳首演，大家联名写信给作曲家要求她留在维也纳，信中充满了真切的感情。贝多芬为此回心转意，开始计划作品在维也纳的首次演出。
　　在演出前的排练过程中，又出现了很多问题。贝多芬的这部作品，确实是对乐团乐手的严峻考验，有不少段落演奏起来颇具难度，需要乐手有扎实的功底和优异的技巧。而且第九交响曲也是贝多芬唯一一部引入人声的交响曲作品，其中部分高难度的段落令当初参与首演排练的歌唱家的表现不够完美，而使贝多芬恼怒。综合这些原因，第一次合练的效果很差，有些人甚至提议贝多芬改动一些段落，以减小表现上的难度。不过对艺术追求完美的乐圣坚持自己的理念，没有改动一个音符。为此，演出日期不得不一改再改