中国艺术名词解释.docx

中国艺术名词解释
一、金石学答：金石指的是古铜器、石刻的总称。金，指钟鼎铜器之类，石，指的是碑碣、石刻之类。钟鼎文字始于殷商，石刻文字始于秦代，两汉金石并盛，汉以后金多石少，南北朝以石刻文字为主，唐代碑碣文字更盛。北宋欧阳修的《集古录》辑录历代金石文字编为目录，而吕大临之《博古图》摹其文字形状为图谱。至明清金石考古之风大盛，顾炎武、叶奕苞等各有著述，金石学成为新兴学问。二、颜筋柳骨答：晚唐柳公权继承颜真卿的刚健正直的书风，颜真卿楷书笔力弥满，端庄雄伟，气势森严；行书遒劲郁勃，阔达自在。柳公权用笔遒劲，结构劲紧，以骨力胜，在书法史上并称「颜柳」，号称「颜筋柳骨」。三、文人画答：是士大夫为追求个人性灵的纾放所表现的绘画，不追求华丽与形似，不以形似做为绘画好坏的准，文人画是追求内在精神在水墨之间的表现，别于民间画工和宫廷院画的职业画，唐代王维为创始者。四、南北分宗答：「南北分宗」是董其昌对山水画的流派而提出的，「北宗」是工笔设色山水，指用青绿、金碧设色，并用钩斫法的画法。「南宗」是使用渲染法，以墨色运用为主的山水画。董其昌的学说，标榜南宗而贬北宗，重视淡雅简约、不尚华丽的文人画，而贬低工笔设色风格。
五、谢赫与绘画“六法”论
谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位元画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。“六法”是：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”
　　其实谢赫的绘画六法，说到底，气韵生动并非作画的方法，而是指作品的总体艺术准则和境界。所以作为视觉艺术的摄影，在创作和美学理论的探讨上都要正确地理解"气韵生动"这个传统的审美准则，切勿生搬硬套国画的艺术样式。气韵生动最初是针对人物画的，而后又发展到鉴赏山水画。甚至后来中国画理论中有"线（笔）生气"和"墨求韵"的"笔情墨韵"的气韵理论。至此，摄影怎样才具有民族性已十分明晰，就是在线条和形态上要表现"气"的审美心理，而在色彩上则要合乎"韵"的审美准则。故此摄影要从我国传统艺术中吸取养分，同时又发挥摄影的特点才是探索摄影民族性的康庄大道。六、青铜
青铜，是指红铜与锡、铅等其他化学元素的合金，因颜色呈青灰色而得名。青铜因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。青铜器在中国原始社会末期已经被制造出来，之后中国经历了长达十六个世纪的青铜时代，创造了辉煌灿烂的文明。　　目前已知最早的青铜制品是在甘肃东乡林家马家窑文化遗址中出土的一件单范铸造的青铜刀，装饰较少，反映出远古先民纯朴的审美意识。　　夏代（??）的青铜器中已经有了象征身份等级的礼器，与礼制的政治制度相呼应。　　商代（
??）青铜器发展到鼎盛，大型器物迭见，花纹繁缛精致，并有一些神秘主义的色彩。　　西周时期（??）青铜器与礼制的结合更加紧密，冶铸技术日趋成熟，出现了长篇铭文，成为珍贵的历史资料。　　春秋战国（??）时青铜器一改过去的设计，风格纤巧、清新，普遍采用更高水平的制作工艺，极富地方性和生活色彩。　　秦代以后（??），礼器比重大减，钱币、度量衡和铜镜经过更新、创制，成为中国封建社会青铜器的主流，在漫长的时间里，中国的青铜器铸造技艺一直保持着其他。　　青铜器，集造型、雕塑、绘画等多种艺术之成，具有极高的实用价值和艺术审美价值，是中国文物艺术中的瑰宝，也是世界美术史上的精华。
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