宣城地域文化.docx

安徽地域文化教学辅导
第五章安徽的艺术
学习目的：
安徽的艺术历史源远流长，各种艺术形式发展生机蓬勃，流派纷呈，名家迭出。
通过本章的学习，我们可以了解安徽艺术发展的历史，各种艺术形式的代表样式、主要
特点、代表作品和代表人物，从而对安徽的戏曲艺术、舞蹈艺术、绘画艺术、建筑艺术、 文房四宝艺术有立体的认识。
学习要求：
1、从戏曲艺术'舞蹈艺术、绘画艺术、建筑艺术、文房四宝艺术五个方面，了解安徽艺术 发展的基本情况。
2・了解安徽戏曲艺术、绘画艺术、建筑艺术的代表作品。
3、通过本章的学习，在掌握各种艺术形式基本特点的基础上，能够进一步欣赏各种艺术作
品。
学习建议：
1、 结合教材自学和课外延伸阅读，了解安徽艺术发展的基本情况。
2、 艺术形式表现的更多的是动态的、直观的、立体的样式，建议学生走出课堂，去观摩戏
曲、音乐、舞蹈、绘画、建筑等各项艺术作品，体会安徽艺术的独特韵味。
3、 如果有可能的话，结合教学组织学生进行“安徽艺术之旅”游，通过实地考察，感受安 徽文化艺术的底蕴。
一般了解：安徽的戏曲艺术概况、舞蹈艺术概况、绘画艺术概况和建筑艺术概况。
一、戏曲艺术
1、安徽目连戏
目连戏是我国古老的民间剧种，它主要搬演佛门弟子目连僧入冥间救母的故 事。安 徽目连戏又叫“大戏”，主要流行于当时的徽州、池州、宁四府地域。安徽目连 戏具有较为固定、戏文典雅的剧目，正统而丰富的唱腔，神奇而夸张的脸谱，行当俱全， 还有讲求排场的一套演出规矩，唱腔为联曲体制。安徽目连戏一开始受到弋阳腔、青阳腔 的影响，主要是用高腔形式在演唱，后来又兼唱部分昆曲、乱弹、徽戏，流传的时间很 长，影响很大，在戏曲史上占有一定的地位O目连戏由于宣扬佛教行善劝世，大多是崇信 佛教的信徒行善还愿时演出，故俗称“还愿戏”。现在安徽、浙江、江西、江苏、福建等 地乡间也还有目连戏的演出，安徽目连戏流传时间长、辐射面积广、影响大，又因LL1区较 偏僻闭塞，宗族矢系复杂，至今仍保存着较为原生态的目连戏面貌o
2、泗州戏
泗州戏是开放在泗洪大地上的一朵绚丽多彩的艺术之花，它土生土长，具有浓郁的 乡土气息。据泗州戏老艺人回忆，泗州戏是由当地姓丘、葛、张的三位艺人，吸收民间太 平调等创新而成，故泗州戏演员旧时都称“丘门腿”，意谓丘姓门下学艺的，至今已有 二百多年的历史。泗州戏剧目丰富，如传统剧目《大出观》、《三蹬寒桥》、《樊梨花 点兵》、《走娘家》、《拾棉花》、《喝面叶》等长期盛演不衰。
泗州戏的音乐唱腔非常别致，地方特色非常鲜明。男腔粗犷、爽朗、高亢、瞭亮，女 腔婉转悠扬、丰富多彩、余味无穷，有拉魂的魅力，故而被称之为“拉魂腔”。泗州戏的 唱腔曲调源于当地的民歌小调及农民生活、劳动的音调。如赶牛耕地、妇女哭腔等，并吸 收了花鼓、琴书等民间艺术形式的音调加以改造发展。泗州戏的花腔调门很多，同一调 门，演员可以自由发挥，各人唱法互不相同，同一演员唱同一段唱词时都难以规范和定 型，“怡心调”是泗州戏的最大特点。
二、舞蹈艺术
安徽民间舞蹈根据不同的地域文化特征，形成不同风格，即所谓“风谣歌舞，各附 其俗”。风格特色大致可分为五个不同色彩区：淮北及淮河两岸的舞蹈风格粗犷炽热， 注重技巧。代表性舞蹈有《花鼓灯》、《火老虎》、《大鼓镣》等；皖西lLi区舞蹈风格明 快，节奏跳跃，载歌载舞，代表性舞蹈有《鸽鹤理窝》、《十把小扇》、《十二月梳》 等；安庆及长江两岸舞蹈风格秀丽文静，代表性舞蹈有《十二条手巾》、《十二月花 神》、《抛球舞》等；江南地区舞蹈风格古老刚健、节奏深沉缓慢，代表性舞蹈有《傩 舞》、《游太阳》、《得胜鼓》等；皖东南地区舞蹈风格柔美，表现情感细腻，代表，性 舞蹈有《双条鼓》、《秧歌灯》、《打对子》等。据统计，安徽省民族民间舞蹈共有六 百五十余个，独具特色的约有一百余个。代表性的安 徽民间舞蹈有花鼓灯、龙舞、狮子 舞、傩舞、巫舞等。
1、花鼓灯
花鼓灯流行于颍上县、凤台县、怀远县、淮南市、蚌埠市为中心的淮河流域。花鼓 灯的角色分两大类：男角称“鼓架子”，女角称“兰花”。花鼓灯包含有舞、歌、锣鼓演 奏和有简单情节的小戏曲四大部分，每个部分都可以单独表演。
舞蹈是花鼓灯的主要构成部分，舞蹈中包括“大场”、“小场”、“盘鼓”。大
场，又称大花场，是集体表演的情绪舞。大场表演是由伞把子带领，变换各种图形，表达 出热烈欢快的情绪，每变换一种或几种图形，便由慢到快，直到奔跑，所以叫跑大场。小 场，又称小花场，是鼓架子和兰花双人或三人即兴表演的抒情舞。
花鼓灯艺术具有自娱性和表演性相结合的特点，既是供他人欣赏、娱乐的艺术品 种，也是表演者个人抒发感情、自我娱乐的手段。在灯场上往往是表演者如痴如狂，围 观者如醉如迷，可以