论文浅谈表演中的速度与节奏.doc

学号: 大学学士学位论文题目关于表演艺术中的速度与节奏学生指导教师年级专业系别学院大学学士学位论文开题报告论文题目关于表演艺术中的速度与节奏学生姓名指导教师年级 20级专业音 20年 4月课题来源: 题目自拟课题研究的目的和意义: 目的:通过认识、了解表演艺术中的速度与节奏, 其目的是领悟到速度节奏在演员的表演创造中是不可缺少的技巧。剧本或角色的速度节奏要是找对了,就能够自然而然地、直觉地、有时是有机地抓住演员的情感,激起正确的体验。意义: 人物行动的速度节奏是通过人物的具体行动体现出来的,节奏是人物在行动过程中内外统一和有机地完整体现出来的。作为戏剧、影视艺术中的表演艺术,它是综合性最强的两大戏剧类型中的一个表现元素,要探讨它的速度节奏,就必然将其首先放入戏剧影视的艺术的特性中进行把握和理解。之所以探讨表演中的速度与节奏,一方面是因为它是戏剧艺术中这些“活动”的艺术中的灵魂,另外一方面,速度与节奏这一课题,在表演的实践领域里有着十分重要的指导意义。国内外同类课题研究现状及发展趋势: 国内研究现状:今天,我们通常所谈论的表演的概念范围,则属于狭义的概念范畴,常常是指“戏剧、影视表演”。戏剧电影的表演艺术就是演员在虚拟的环境下以动作(形体动作及语言)进行人物塑造表现的过程。以《建筑大师》为例。林兆华从一个导演的角度阐述了演员对外部动作的速度节奏的把握的关键。国外研究现状:斯坦尼斯拉夫斯基经常用“速度节奏”这个术语,把它们合并在一起,这是因为在许多情况下,它们之间通常存在着直接的相互依从的关系,体验派戏剧大师,斯坦尼斯拉夫斯基在探讨戏剧演员表演创作方法的时候,尤为重视速度与节奏。法国美学家雷蒙·贝耶 1953 年发表了一篇文章,题为“节奏的实质”。苏珊·朗格从人类生理学的角度也对节奏做出了描述。课题研究的主要内容和方法,研究过程中的主要问题和解决办法: 研究表演艺术中的速度与节奏,及其对现代戏剧和影视作品发展的影响。进一步分析理解速度与节奏在表演中的重要性。用分析跟比较的方法进行研究,大量的查阅相关资料予以补充。课题研究起止时间和进度安排: 第一阶段 09年 3月—— 09年 4 月:收集相关资料,查阅档案,在网络上进行收索补充内容论文开题。第二阶段 09年 4月—— 09年 5月:进行论文写作。第三阶段 09年 5月—— 09年 6月:论文答辩。课题研究所需主要设备、仪器及药品: 图书馆书籍网络资料外出调研主要单位,访问学者姓名: 大学图书馆指导教师审查意见: 指导教师(签字) 年月教研室(研究室)评审意见: ____________ 教研室(研究室)主任(签字) 年月院(系)审查意见: ____________ 院(系)主任(签字) 年月学士学位论文题目关于表演艺术中的速度与节奏学生指导教师年级 20级专业系别学院 20年5月关于表演艺术中的速度与节奏摘要: 速度是运动的快慢、张弛, 节奏是运动的规律, 是从“紧张”到“松弛”的交替循环过程。而节奏的形成离不开速度,速度与节奏是不能分割的整体。对于表演艺术来说,速度节奏既是内部行动的规律,同时又是外部动作的组织形式。速度节奏既直接影响着演员的表演, 同时表演的速度节奏, 又影响艺术作品整体的速度节奏,因此速度与节奏对于艺术作品的成败起着关键性的作用。关键词: 表演艺术动作速度节奏内部速度节奏外部速度节奏一何为速度与节奏 速度与节奏的重要性综观艺术发展史,现代表演技巧已经随着人类社会的发展进化了几个世纪。然而, 表演作为一门艺术, 它的发展变化所依托的便是整个文化、艺术、思想界的进步, 是基于世界的存在和推动世界进步的动因的思考: 人类、信仰、文化、政治、道德和生活方式。斯坦尼的“自然主义”的理论是对现代电影表演众多真实人物形象的最恰当的理论指导, 体系中有关真实性、细节、速度与节奏的控制和省略的处理方法, 仍然是影视演员所要遵循的表演原则。表演艺术的特性, 要求演员对于速度、节奏、形体、语言等元素更加真实、细致、精确的把握的重要性进一步突显出来。如今, 诸多的表演理论家和实践者们越来越多地开始在舞台表演和荧幕表演两个领域中,关注表演艺术中的一个恒久不变而又及其重要的理论元素——速度与节奏。速度与节奏一词引自音乐语言的术语, 它是构成艺术表现的内部技巧和艺术的感觉的问题, 一谈到感觉, 就是一个相当复杂和难于讲清的问题了, 因为它涉及到导演对于演员表演的处理问题, 以及戏剧情节的走向, 戏剧结构的构筑及戏剧表现力的张扬等多重深层次的问题。在话剧中, 演员的表演, 场面的调度, 灯光布景……甚至于大幕的拉起与闭合的速度和变化都能配合剧情的演进形成话剧艺术所需要的速度与节奏。[1] 在戏剧中, 速度与节奏的问题更加繁复和重要, 在戏剧的表现形态中, 速度与节奏的问题便更加鲜明