word
word
1 / 59
word
古诗词中的色彩美
①“诗中有画〞,诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩,却可以通过语言的描写表情达意,唤起读者相应的联想和体验,展示出一幅幅多彩的画卷。
②许多诗人写诗在运用配。使它们彼此烘托,互相映衬,这也是许多诗人常用的艺术手法,如杜甫“野径云俱黑,江船火独明〞,李贺“黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开〞都是先用大块黑色,用暗调作底色,又用亮光点染。色调明暗差异很大,构成一幅色调鲜明的画面,给人艺术的享受。除了黑白、明暗比照,古诗词中常常有红(暖)绿(冷)两色的映衬,如“红树青山日欲斜,长郊草色绿无涯〞(欧阳修《乐亭游春》)、“绿肥红瘦〞(李清照《如梦令》)、“枝间新绿一重重,小蕾深藏数点红〞(元好问《同儿辈赋未开海棠》)等。这些作者或以“红〞衬“绿〞,使“绿〞更为突出;或以“绿〞托“红〞,使红更加耀眼;或红绿互相映衬,形象鲜明,达到“诗中有画,画中有诗〞的完美境界。
有的诗人用同一色调,但有深浅浓淡的变化,如:“儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻〞(杨万里《宿新市徐公店》)。融淡黄入深黄,蝴蝶和花浑然一体。
也有诗人所写诗词全篇用色,勾画背景,使诗的境界更为广阔,色调更加鲜明。如岑参《白雪歌送武判官归京》,诗一开始以“北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来,千树万树梨花开〞写出塞外八月飞雪的奇景,出人意料地用梨花比喻落在树上的积雪,生动地勾画出一幅春景图。接着又以空旷荒凉的塞外,愁云惨淡的天空。纷纷扬扬的飞雪构成了送别的背景。“纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻〞,在一片银白的世界中。诗人特别描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上,在色彩的调配上,是那么和谐而又美丽,真是独树一帜。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的塞外图景。
word
word
3 / 59
word
还有的诗只写景物,不用颜色词,但由于各种景物巧妙组合,在总体上形成某种色调。因而也具有较强的色彩感。如“明月松间照。清泉石上流〞(王维《山居秋暝》)。“明月〞、“松间〞、“清泉〞、“石上〞的形态、色泽易于让人产生联想:皎洁的月光静静地泻在松林上,清清的泉水漫过磐石淙淙地流着……一幅淡雅朦胧的山水画尽在眼前。再如北朝民歌《敕勒歌》“敕勒川,阴山下,天似穹庐,笼盖四野,天苍苍,野茫茫,风吹草低现牛羊〞。苍天、草原、牛羊,这些具有不同色彩的形象构成一种苍茫的画面。画出了广阔无垠的草原形象。
从色彩美的角度来欣赏诗歌,我们对诗歌的美便有了更深层的认识。
例说古诗词的色彩美
我国古诗词的艺术成就是多方面的,其中色彩美的勾画极具特色。
诗人有时为了勾画一个全新的境界,便用单一色来渲染画面,从而加强了读者的视觉形象。“碧玉妆成一树高,春风吹下绿丝绦。〞〔贺知章《咏柳》〕杨柳婆娑,碧绿如染,春意十足。“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。〞〔岑参《白雪歌送武判官归京》〕某某琼枝,满天皆白,多么圣洁的世界。X假设虚的《春江花月夜》从“海上明月共潮生〞写起,接着是明月当空,朗照大地。皎洁的月光洒在江水、沙滩、芳甸上,一切景物都像是披上了一层乳白色的纱巾,构成一幅多么优美的春江花月夜的图画。
为了使画面富有层次感、立体感,诗人们常用色彩比照的手法。“野径人俱黑,江船火独明。〞〔杜甫《春夜喜雨》〕背景是一片漆黑,江中的渔火虽然只是星星点点,但在整个黑色的底色衬托下,显得特别耀眼。这里明暗比照强烈,表现出诗人逢雨后的一片喜悦之情。“千里莺啼绿映红。〞〔杜牧《江南春绝句》〕这里是红和绿比照衬托。红色属暖色,而绿色属冷色,冷暖相比,给人以比照强烈,色彩鲜明的感觉,同时也加强了读者的视觉形象。“两岸青山相对出,孤帆一片日边来。〞〔李白《望天门山》〕这里是青、绿与白的比照,由宁静的青、绿衬托,白色更显得十分醒目,特别清新。“远上寒山石径斜,白云生处有人家。停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。〞〔杜牧《山行》〕这里是红、白相映衬。岑参的《白雪歌送武判官归京》一诗整个背景是漫天皆白的雪地,在临近结尾时突然来了一句“风掣红旗冻不翻〞,雪中红旗,特别耀眼,整个画面顿添活力。
有时,诗人在一首诗中运用多种色调来刻画意境。“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。〞〔杜甫《绝句四首》〕全诗四句用了黄、翠、白、青四种色调,由近与远,极富层次感。“君不见,走马川行雪海边,平沙莽莽黄入天!〞〔岑参《走马川行奉使封大夫出师西征》〕“黑云压城城欲摧〞、“塞上燕脂凝夜紫〞〔李贺《雁门太守行》〕,这里用黑、黄、紫色调写尽了悲壮、苍凉的气氛。可见,古诗人很注重诗词的色彩美。
有别于对色彩的自然把握,文人雅士对于写景题材古诗中的色彩运用和取舍,都鲜明地反映着传统文
诗词中带有颜色地集合 来自淘豆网m.daumloan.com转载请标明出处.