近代雕塑
西方雕塑经过古希腊和文艺复兴两个时期的艺术沉积,已经形成了雄厚的传统基础,经过17和18世纪,西方雕塑基本上是对这些传统的继承和模仿。直到19世纪法国雕塑大师罗丹的出现使西方雕塑不仅在艺术精神上继承了雕塑的传近代雕塑
西方雕塑经过古希腊和文艺复兴两个时期的艺术沉积,已经形成了雄厚的传统基础,经过17和18世纪,西方雕塑基本上是对这些传统的继承和模仿。直到19世纪法国雕塑大师罗丹的出现使西方雕塑不仅在艺术精神上继承了雕塑的传统内涵,而且还发展了雕塑创造的新观念与新形式,特别是在对雕塑深入表现人的精神世界与思想内涵,刻画人物形象得内在品格与个性特征方面,具有鲜明的艺术特色,形成了近代雕塑特有的风格
近代雕塑艺术的风格及形成
近代雕塑打破了过去古典雕塑常用的综合象征的表现手法,选择如实地表现历史事件得真实场景,例如罗丹的《加莱义民》,吕德的《马赛曲》等,都是用雕塑这一艺术语言,记录了各个历史时期法国人民为保卫自己得祖国而进行不屈不挠的斗争史实,同时也表达了作者们热爱祖国的高昂热情
近代雕塑体现了浪漫主义的创作激情和革命气质
奥古斯特·罗丹(1840~1917)
19世纪法国最有影响的雕塑家。是近代雕塑艺术巨匠!
奥古斯特·罗丹
他一生勤奋工作,敢于突破官方学院派的束缚,走自己的路,他善于吸收一切优良传统,对于古希腊雕塑的优美生动及对比手法,理解非常深刻,他有强烈得爱国主义热情,他对资产阶级腐朽势力深恶痛绝,他经常通过雕塑这一艺术手段表达自己的内心情感。
奥古斯特·罗丹
罗丹早期代表作:1876—1887年完成的《青铜时代》
局部《青铜时代》
左手好像持杖,右臂举起,手扶在头顶,躯干和四肢的肌肉随着发生起伏变化。头微向后仰,双目闭合好像即将从梦中醒来。
左腿支撑全身,右腿稍弯曲,脚趾微微着地。
《青铜时代》整体表现出
整个体态和面部表情十分和谐,
他舒展全身,
正在解脱一切束缚,
开始发出内在的力量,体态非常自然生动,表现人类刚从自然束缚中苏醒,象征人类从蒙昧走向文明的时代特征,寓意着“人类的觉醒
《加莱义民》的历史背景 14世纪百年战争时期,英国军队即将攻陷法国的加莱市,加莱市被英军围困将近两年,市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判,英王爱德华三世提出残酷的条件:加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死,并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈,把城门钥匙拿在手里,才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。加莱市本要求罗丹制作义民中的一个,但罗丹了解到历史后,答应只收一个雕像的报酬而塑造六个雕像。
加莱义民
青铜,法国雕塑家罗丹,1884-1886年,现存法国加莱市。
长衫大汉
《地狱之门》
《地狱之门》历时37年,直到他逝世也没有完成。罗丹去世后,《地狱之门》是由巴黎罗丹博物馆第一任馆长最后定型的。1926年,这件巨作浇注成青铜雕像陈列在美国费城罗丹博物馆。此雕塑塑造了186个分别为情欲、恐惧、理想而不断争斗、折磨自己的形象。这当中,有雄健的躯体,也有柔美的裸身,其中的主要形象后来成为独立的作品。《地狱之门》代表了罗丹更为内在的痛苦与压抑的灵魂。
《思想者》
青铜,法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880-1900年,藏于巴黎罗丹美术馆。
《思想者》最初是罗丹的《地狱之门》群雕上的雕像,原型是《神曲》的作者但丁,并起名为《诗人》,他坐在《地狱之门》的门楣上,忧虑地俯视下界,成为这个“万恶世界”的目击者和在苦闷奋力思索的思想者。《思想者》是罗丹晚年最伟大的杰作,在以后的社会进程中一直发生着强大的作用。尤其在20世纪初,它被视为改造世界力量的象征。
这件作品将深刻的精神内涵与完整的人体塑造溶于一体,体现了罗丹雕塑的基本特征
想一想:
以上我们欣赏了罗丹的4件享誉世界的雕塑作品,大家想一想罗丹的雕塑作品是如何表达他的内在情感的呢?
罗丹善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。
《马赛曲》
吕德(1784—1855),法国浪漫主义雕塑家。石制雕像 1836年完成 法国巴黎
《马赛曲》的历史背景
《马赛曲》是1792年,奥国军队武装干涉法国革命时,马赛人民威武雄壮地开赴巴黎战斗时所唱的爱国歌曲。法兰西共和国建立以后,立即被决定用作法国国歌。吕德借用这一曲名作为浮雕的题名,无疑是要在这座雄伟的凯旋门建
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