绘画的沉思者——玛格丽特.doc

绘画的沉思者——玛格丽特
特的世界。
超现实主义的领军人物布莱顿称马格里特的作品是“最清晰的超现实主义”。马格里特的创作对西方现代绘画，特别是对达利、马宋及年轻一代的波普艺术家有较大的影响。
超现实眠中醒来一瞬间，在不清醒状态下所产生的错幻视觉。而超现实主义画家所依据的佛洛伊德精神分析理论认为，在这类看似荒唐错乱的意象拼贴后面，是一个人的最为真实的心理内容。马格里特把无意识或潜 意识的内容给予视觉化，他的每一件作品都给自己提出一个个的问题。具有超凡的想象力，形成了超现实主义绘画中独具一格的画风。
他的作品大致分为两类，一类为神秘超现实主义，一类为哲理性超现实主义。
在第一类中，画家用看似平常的景象，组织成舞台般的布景，人物和环境都是道具式的，一声不响，却静得有些奇怪，令人感到丝丝恐怖。如《受威胁的凶手》，《肖像》。
第二类，画家用同样平平常常的个体组成一眼看上去就有点反常的场面，却禁不住引人思索。在《错误的镜子》中，画家用一只充满画幅的眼睛，反证似的为超现实主义做了一个辩解。
图一
《形象的背离》（图一），中，他画了一个精细得可以乱真的烟斗，但是在烟斗下面却清晰的写着“这不是烟斗”这句话，从而混淆了图画的真实性。 马格里特说，“一个显而易见的事件，可以被它显而易见的那一面所隐藏。”他画过许多与眼睛相关的作品，视觉上的写实主义与情境中的超现实主义构成悖论，让人们对视觉经验与理性逻辑之间的冲突感到困惑担忧，马格里特用清晰而写实的画面去扰乱理性思维的正常逻辑，利用制造出来的这种矛盾去揭示生活本身的深奥、复杂甚至荒谬。他的意思包含了：我们看似真实并加以描述的东西不一定是真正的真实。如此辩证的观察事物的方式，不禁令我们联想到哲学思维中某些东西，叹服于马格里特深刻的思想。
图二
马格里特阅读奥地利小说家卡夫卡的一本名著《变形记》，受到书中所述景象的启迪，绘成了这一幅《集体发明物》（如图二）。马格里特爱画大海，又富幻想。画上这条半人半鱼与以往常被人幻想地描绘的“美人鱼”正好在形象上倒置了，不是上身为美人，而是下身为女人形。他幽默地根据卡夫卡的小说描写，来一种突兀的转换，以表明它虽不是民间神话所常出现的样子，但也是一种幻想物。幻想，是人类生活的享受，也是一种权利
。我们不得不钦佩马格里特丰富的想象力。
马格里特认为物体的形象与物体的名称之间并不存在确定的或不可转移的关系。绘画就是打破人们日常生活中的参照系。布莱顿评价他的作品
图三
构思是：“所显示的语言和思想已超越从属的特性之上。他已经把语言和思想置于视觉形象之下，通过词语与符号间的微妙关系，打破了逻辑因果关系的常规。”所以，有了《单词的使用》（图三）。
　 画家用拘谨，然而十分干净的色彩，光洁地画出一个室内环境。右边一个楼梯通向无路可走的墙面。地板上有一法语单词Sirene，其中字母i 被一截手指和手指尖上飘浮着的圆球形象所代替。这个模型在地板上投下了一道阴影。画上所写的这个单词，与环境的联系不可捉摸。用马格里特的话解释，就是“事实经验经过错位后所形成的梦”。
图四
马格里特的肖像画作品与其他的大多数巴黎超现实主义画家不同，画面上往往没有真实的肖像，而以其他景物如海景，景物等代替，观者为之目瞪口呆。他真正的所谓肖